Kuvaus
John William Waterhouse, joka on valmistettu vuonna 1882, maalaus "Diogenes" on teos, joka kapseloi symbolismin ja pre -rrafaelismin taiteen ydin heijastaa taiteilijan kiehtovuutta klassisen hahmon avulla. Waterhouse, joka tunnetaan käytännöstä tutkia myyttejä ja historiallisia tarinoita teoksiensa kautta, kiinnittää erityistä huomiota kreikkalaisen filosofian symboliseen luonteeseen, Sinope -diogeeneihin, kuuluisa kyynisyydestään ja halveksuntaan aikansa sosiaalisiin yleissopimuksiin.
Maalauksen koostumuksessa katsojaa houkuttelee Diogenesin keskushahmo, joka esitetään avoimessa ja naturalistisessa tilassa, joka muistuttaa klassisen antiikin veistoksia. Filosofi näyttää istuvan tynnyrissä, esitys, joka symboloi sen hylkäämistä aineellisesta omaisuudesta ja etsimään hyve -elämää. Sen rento asema ja haastava ilmaisu välittävät ylpeyden ja itsehajoituksen tunteen, samojen diogeenien luontaiset ominaisuudet. Hänen vaatteidensa, hänen vartaloonsa tarttuvan vaivan vaipan yksinkertaisuus korostaa hänen huoletonta luonnettaan ja ylellisyyden hylkäämistä.
Värin suhteen Waterhouse käyttää maapallon palettia, joka heijastaa diogeenien yhteyksiä luonnon kanssa. Ruskeat ja vihreät sävyt ovat vallitsevia filosofia ympäröivässä maisemassa, vastakohtana hänen hahmonsa valaisevien valon välähdyksien kanssa luomalla visuaalisen painopisteen, joka ohjaa katsojan katseen häntä kohtaan. Tämä kevythoito ei vain korosta keskushahmoa, vaan myös tuottaa mietiskelevän ilmapiirin, joka herättää heijastusta Diogenesin elämään ja vaaleihin.
Teoksen pohja koostuu rauhallisesta maisemasta, jossa on pehmeät kukkulat ja selkeä taivas, mikä viittaa rauhaan, joka on vastakohtana aikansa kaupunkien myrskyisään elämään. Kohtauksessa ei ole muita hahmoja, jotka vahvistavat Diogenesin valitsemaa yksinäisyyttä ja sen ulkomaailman korruption hylkäämistä. Hänen haastava asenteensa viittaa kuitenkin ideoidensa merkitykseen, joka resonoi koko länsimaisen ajattelun ajan.
Waterhouse, joka on pre -arafaelistiliikkeen taiteilija, on inspiroinut keskiaikaisen taiteen ja klassisen mytologian, yhdistämällä esteettinen kauneus syvällä käsitteellisellä merkityksellä. "Diogenes" -elokuvassa katsoja on kohtaamassa paitsi kirjoittajan kuvatekniikkaan, myös kuvatun hahmon filosofisen provokaation kanssa, joka esitteli itsensä alastoman totuuden ilona maailmassa, joka on täynnä tekopyhiä.
Vaikka maalausta ei tunneta yhtä hyvin kuin muut vesihuoneistot, sen edustaminen ikonoklastifilosofista 1800 -luvun lopulla on todistus pysyvästä kiinnostuksesta historiallisiin hahmoihin, jotka haastavat vakiintuneet normit. "Diogenes" on siksi enemmän kuin pelkkä muotokuva; Se on meditaatio yksilön vapaudesta ja aitoudesta yhteiskunnassa, joka usein tarttuu yleissopimuksiin. Tässä mielessä maalaus kutsuu elämän syvemmin sekä aiheen historiallisessa tilanteessa että nykyaikaisuudessa, missä aitouden dilemmat haastavat meitä edelleen kyseenalaistamaan omaa elämäämme suhteessa ympäröivään maailmaan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.