Kuvaus
Britannian taiteilijan Walter Vickert vuonna 1899 luoma maalaus "Dieppe - tutkimus nro 2 - Torre Saint -jacques", on kiehtova esimerkki tavasta, jolla taide voi vangita ja tulkita taiteilijan omaa ympäristöä. Sickert, post -impressionistisen liikkeen avainhenkilö, joka liittyy modernismin kehitykseen brittiläisessä maalauksessa, osoittaa tässä työssä hallitsemisen värin käytössä että tapaa välittää sekä paikan ilmapiirin että subjektiivisen kokemuksen tarkkailija.
Tämän koostumuksen sydämessä on Saint-Jacques Torre de Dieppe, symbolinen muistomerkki, joka antaa meille ikkunan keskiaikaisen Ranskan arkkitehtoniselle menneisyydelle. Löysän ja melkein hahmotetun siveltimen kautta Sickert siirtyy pois akateemismin jäykkyydestä omaksuakseen vapaamman ja emotionaalisen esityksen. Torni, vaikka se on selvästi tunnistettavissa, integroi harmonisesti melkein unenomaiseen ilmapiiriin, jossa valojen ja varjojen peli kutsuu katsojaa vaeltamaan kohtausta. Tornin ja taivaan rakenteen välistä jakautumista ehdottaa samettinen värillinen paletti, joka vaihtelee harmaan, sinisen ja norsunluun koskettamisen välillä, mikä luo hienovaraisen siirtymän, joka korostaa hetken väliaikaisuutta.
Sickertin tyyli, joka liittyy impressionisteihin, mutta täynnä introspektiivisempää ja usein melankolista lähestymistapaa, käy ilmi sävyjen valinnasta. Harjaryhmä rohkaisee kankaan pintaa antaen elämän kohtaukselle ilman liiallisia yksityiskohtia. Tämä lähestymistapa antaa Saint-Jacques-tornille vain näytetä pelkkänä arkkitehtonisena esityksenä, vaan tulla myös symboliksi taiteen ja historiallisen ajan välisestä yhteydestä. Rakennetun tilan ja luonnollisen ympäristön välinen vuorovaikutus viittaa pysyvyyden ja muutoksen kertomukseen, joka pelastaa kaupunkien ja luonnollisen vuoropuhelun, joka kiehtoi niin paljon.
Ihmisen hahmon suhteen tälle työlle on ominaista hahmojen puuttuminen, yhteinen piirre useissa Sickertin teoksissa, joilla on taipumus keskittyä ilmakehään ja skenaarioon konkreettisissa toiminnoissa tai ihmisen kertomuksissa. Ihmishahmon poistamisella kirjoittaja korostaa arkkitehtuurin monumentaalisuutta ja antaa katsojalle mahdollisuuden kohdata häiriötekijöiden välinen tila, kutsuen häntä pohtimaan paikan olemusta.
Tämä tutkimus on osa Laajempaa asiayhteyttä Sickertin teoksessa, joka loi lukuisia Dieppe -maalauksia ja muita rannikkopaikkoja, jotka herättävät nostalgian ja nykyaikaisuuden tunteen, joka vangitsee englannin ja ranskalaisen maiseman olemuksen siirtymässä 2000 -luvulle. Valon, muodon ja emotionaalisuuden tutkiessaan Sickert ei vain dokumentoi aikaa ja paikkaa, vaan siitä tulee myös silta kohti uusia luovia mahdollisuuksia, ennakoiden modernin taiteen tulevaisuutta.
"Dieppe - Study Nº 2" Se pystytään siksi paitsi tietyn julkisivun tutkimukseksi, myös pysyvänä esimerkkinä Sickertin lähestymistavasta taiteeseen: sellainen, jossa paikkaa on rikastettu taiteilijan subjektiivisesta kokemuksesta, josta tulee meditaatio Ajan kuluessa muisti ja kauneus luontainen pysymättömyys. Siksi tämä työ kehottaa katsojaa paitsi näkemään, myös tuntemaan ja pohtimaan iankaikkisen ja lyhytaikaisen yhtymäkohtaa maailmastamme.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.