Kuvaus
Théodore Géricaultin maalaus "Kuolleesta hevosesta" (1823) on kiehtova ja mielenkiintoinen lähestymistapa kuoleman ja taistelun aiheisiin, romantiikan ominaisia elementtejä, joiden liike Géricult oli avainhenkilö. Tämä työ on ensisijaisesti tutkimus koostumuksesta, joka lopulta johtaisi hänen tunnetuimpaan teokseen, "La Balsa de Medusa". Tässä nimenomaisessa työssä kuollut hevonen on huolestuttava raakuus, joka herättää syvää heijastusta elämän luonteesta ja väistämättömästä kuolemasta.
Visuaalisesti Géricault käyttää värikäsittelyä, joka vetoaa sekä tunteisiin että sairastuvuuteen. Paletti on pääosin tumma, ja syvät varjot peittävät hevosen vartalon, korostaen hajoamisen aavemaisen valkoisuuden, mikä viittaa yritykseen vangita kuoleman jälkeen jäljellä olevan olemuksen. Synkän sävyn ja kankaan selkeimpien alueiden välinen kontrasti korostaa eläimen kolmen dimensioisuutta ja korostaa sen haavoittuvuutta.
Hevosen esitys on dramaattinen; Eläimen asento, kaatunut ja eloton, herättää toivottomuuden ja tragedian tunteen. Keho, melkein exánime, on taistelun symboli, ei vain ihmisen fyysisen ympäristön, myös itse olemassaoloon liittyvien kärsimysten suhteen. Géricaultin päätös tämän kysymyksen kaappaamisesta paljastaa sitoutumisen kuoleman viskeraaliseen todellisuuteen, linjaan, joka ylittää ihmisen kokemuksen kauhun tutkinnan.
Yksi tämän työn mielenkiintoisimmista näkökohdista on sitä edeltävä luova prosessi. Géricault suoritti lukuisia kehotutkimuksia, jotka osoittavat hänen omistautumisensa realismiin ja halua ymmärtää anatomia syvällä tasolla. Tämä impulssi yksityiskohtaiselle tutkimukselle ja tarkka esitys tarkoittaa emotionaalista syvyyttä, joka ylittää pinnallisen. On tärkeää huomata, että hevosella historiallisessa tilanteessa oli kulttuurinen ja symbolinen merkitys, mikä edustaa sekä aatelista että uhrausta sodan aikana.
Teos on kirjoitettu romanttiseen virtaan paitsi sen teeman takia, myös Géricault tarjoaa emotionaaliseen lähestymistapaan, joka herättää myötätunnon ja surun tunteita hevosen hahmoa kohtaan. Se on myös heidän kiinnostuksensa jatkoa kertoa ihmisen tragedioista esittämällä groteskisia ja sankarillisia asioita, jotka olisivat resonanssia ja kaikua muissa siementuotannossaan.
Kun opiskelet "Dead Horse Study", voit nähdä, kuinka Géricult ei vain ennakoinut modernin taiteen abstraktimimpia ja ilmeisimpiä muotoja, mutta tämän teoksen kautta hän myös loi perustan ihmisen kärsimysten tutkimiseksi, henki, joka kestäisi koko taidehistorian ajan . Teos toimii siltana kuvitteellisen esityksen ja ihmisen kokemuksen tutkimuksen välillä, todistuksen taiteen kyvystä kohdata katsoja pimeimpien olemassaolon kanssa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.