Kuvaus
Maalaus esittää asetelmaa, jossa omenat ovat ryhmittyneet keskelle ja levittäytyneet etualalle. Punaiset, keltaiset ja oranssit hedelmät limittyvät tiiviiksi rykelmäksi: suuremmat omenat ovat sivuilla ja pienemmät rivissä alaosassa. Niiden kannat, yläosien painaumat, heijastukset ja värijuovat on kuvattu riittävän selvästi, jotta hedelmien tilavuus hahmottuu ilman, että yksittäiset esineet irtoavat kokonaisuudesta. Omenoita ympäröivä tumma, monivärinen pinta liittyy taustaan vihreiden, sinisten, okranväristen, vaaleanpunaisten ja valkoisten siveltimenvetojen välityksellä. Aihe on yksinkertainen, mutta kuvallinen toteutus voimakas.
Asetelmassa huomio keskittyy arkisiin esineisiin, ja niiden asettelusta tulee teoksen varsinainen aihe. Hedelmät eivät jää historiallisen, uskonnollisen tai anekdoottisen kertomuksen varjoon: kiinnostus syntyy niiden runsaudesta, keskinäisistä suhteista ja niitä kannattelevasta tilasta. Omenat ovat tunnistettava ja läheinen aihe, mutta maalaus ei esitä niitä neutraaleina tai pelkästään kuvailevina elementteinä. Jokainen hedelmä osallistuu sommitteluun, jossa värillä, materiaalin tunnulla ja muotojen rytmillä on yhtä suuri merkitys kuin hedelmien tunnistettavuudella.
Omenien paljous voi perinteisesti viitata runsauteen, sadonkorjuuseen ja täyteyteen, mutta tässä teoksessa tällaiset mielleyhtymät sulautuvat ennen kaikkea värin ja muodon tutkimiseen. Hallitsevat punaiset sävyt voimistuvat keltaisten, vihreiden ja sinisten rinnalla; vaaleat siveltimenvedot saavat hedelmät näyttämään sisältäpäin hehkuvilta. Ympäristö ei myöskään toimi vain koristeellisena taustana. Sen eloisat vedot ympäröivät omenaryhmää ja saavat hedelmät näyttämään siltä kuin ne nousisivat värähtelevästä materiaalin kentästä sen sijaan, että ne lepäisivät täysin erillisellä pinnalla. Näin arkinen aihe muuttuu visuaaliseksi kokemukseksi, jota leimaavat energia ja runsaus.
Sommitelma rakentuu vaakasuuntaisesti, mutta hedelmien porrastettu päällekkäisyys luo syvyyttä. Taaempana olevat hedelmät kohottavat kokonaisuutta, kun taas etualan hedelmät muodostavat epäsäännöllisen perustan, joka johdattaa katseen vasemmalta oikealle ja sitten takaisin kohti keskustaa. Tiheät, vinot ja risteävät siveltimenvedot rakentavat yhtä aikaa taustan, pinnan ja omenoiden muodot. Sen sijaan, että jokainen ääriviiva rajattaisiin jäykällä viivalla, väri muovaa muotoja kontrastien, heijastusten ja lämpötilan vaihteluiden avulla. Katse vuorottelee yksittäisten hedelmien tarkastelun ja yhtenäisen värimassan hahmottamisen välillä, ja kokonaisuutta kannattelee jatkuva, eleikäs rytmi.
Tässä Asetelma omenoiden kanssa-teoksessa Vincent van Gogh hyödyntää yhtä hänen taiteelleen laajalti tunnusomaiseksi tunnistettua piirrettä: kuvan ilmaisullista rakentamista elävän värin ja eleikkään siveltimenjäljen avulla. Teoksen intensiivisyys ei synny monimutkaisesta aiheesta, vaan siitä, kuinka vaatimaton aihe täyttää koko näkökentän ja saa aineellisen läsnäolon. Kannattaa kiinnittää huomiota siihen, kuinka vaaleat heijastukset eivät ainoastaan kuvaa hedelmien kuorta, vaan myös yhdistävät hedelmiä toisiinsa ja saavat ne värähtelemään vihreää ja sinertävää ympäristöä vasten. Teos muuttaa omenaryhmän tarkastelun rytmin, kontrastin ja maalauksellisen aineellisuuden kokemukseksi.
Onko sinulla kysyttävää öljymaalausjäljennöksistämme? Katso usein kysytyt kysymykset.