Kuvaus
Paul Cézannen "Cantera Bibemus" (1900), kiistaton viittaus post -impressionismiin, osoittaa taiteilijan syvän yhteyden hänen alkuperäisen Provencen maisemaan ja heijastaa hänen ainutlaatuista lähestymistapaansa muotoon ja väriin. Tämän maalauksen avulla Cézanne ei vain vangitse konkreettista kohtausta, vaan se onnistuu kääntämään sen visuaaliseksi kieleksi, joka muuttaa jokapäiväisen jotain runollista ja elinvoimaa.
Tässä koostumuksessa louhoksesta tulee keskipiste, jota ympäröi tiheä ja rehevä kasvillisuus, joka tarkoittaa sekä maiseman hedelmällisyyttä että luonnollisen ympäristön monimutkaista luonnetta. Cézannen paletti tässä työssä on merkittävä sen huolelliselle kauhistuttavien värien valinnalle, jossa ocher, vihreä ja harmaa hallitsevat harmoniassa, joka herättää kivien kestävyyttä ja kasvillisuuden pehmeyttä. Maalin tekstuuri näyttää värisevän lisäämällä kosketusulottuvuuden, joka kehottaa katsojaa pohtimaan kutakin harjapoikia heijastuksena luonnon olemuksesta.
"Bibemus canteran" koostumuselementit on järjestetty tavalla, joka viittaa syvään huolenaiheeseen rakenteesta ja tilavuudesta. Cézanne käyttää rakennustekniikkaa, joka ilahduttaa muotojen ja niiden värejä. Kivet esitetään päällekkäisissä suunnitelmissa, jotka luovat syvyyden tunteen; Samanaikaisesti etujen puiden ja kasvillisuuden järjestely tarjoaa dynaamisen kontrastin, mikä johtaa tarkkailijan katseen etäisyyttä kohti. Tämä näkökulman ja tilan tarkoituksellinen käyttö on yksi hänen teoksensa erottuvista piirteistä, joilla pyritään etääntyä perinteisestä maisema -lähestymistavasta.
On kiehtovaa huomata, että tässä maalauksessa ei ole ihmisen esitystä; Lukujen puuttuminen symbolismin siten ladataan luonnollisessa ympäristössä kehottaa sinua pohtimaan ihmisen suhdetta maisemaan. Aikana, jossa realismi hallitsi, Cézanne valitsi introspektiivisemman lähestymistavan, jossa luonnosta tulee päähenkilö. Tämä valinta resonoi myös Cézannen kiinnostuksen kohteita geometrian ja taiteen rakenteen avulla, näkökohdat, jotka ovat toistuneet sen etenemissuunnassa, kuten muissa maisemateoksissa havaitaan.
Mielenkiintoinen näkökohta "Bibemus Cantera" on sen rooli Cézanne-alueella tekemän maisemasarjassa. Taiteilijan usein vieraileva louhos on toistuva syy, jonka hän tulkitsi uudelleen eri tilanteissa, osoittaen tyylisen kehityksensä ja kasvavan ymmärryksensä valosta ja väristä. Tällä erityisellä maisemalla on maaseutuympäristön yhteydessä visuaalinen monimutkaisuus, joka paljastaa Cézannen ympäristölle huomion, josta tulee siten modernismin edeltäjä, jossa taiteilijat etsivät uusia esitysmuotoja.
Paul Cézanne tarjoaa "Bibemus Canteran" kautta meille paitsi maiseman, myös kutsun aistikokemukseen, mietiskelyyn, joka ylittää yksinkertaisen havainnon. Värin, muodon ja tilan yhteydessä taiteilija onnistuu ylittämään hetken katsojaa ja luonnon välisessä vuoropuhelussa. Tämä kyky herättää sensaatiota ja tunteita tietystä paikasta on se, mikä tekee työstä niin merkityksellisen, paitsi aikansa taiteen yhteydessä, myös nykyaikaisessa keskustelussa taiteen maiseman esittämisestä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.