Kuvaus
Paul Cézannen "Bather) -teos, joka perustettiin vuonna 1877, pystytetään todistuksena taiteilijan sitoutumisesta kohti henkilökohtaisempaa tyyliä, kaukana aikansa taiteen akateemisista yleissopimuksista. Tässä maalauksessa Cézannen lähestymistapa keskittyy Bañarin tekoon, teemaan, jota taiteilija tutki toistuvasti urallaan, mutta jota käsitellään tässä visuaalisella kielellä, joka kutsuu mietiskelyä ja pohdintaa muodoltaan ja muodoltaan ja väriin
Ensi silmäyksellä "Bathtub" -koostumus paljastaa ihmisen hahmon, joka syntyy luonnosta. Melkein kaavamainen, kaatama, on kiemurtunut rentoutumisasentoon, hänen ääriviivat, jotka on rajattu harjakokeilla, jotka hämärtävät figuurin ja ympäristön välistä reunaa. Cézanne käyttää lähestymistapaa, joka korostaa yksityiskohtien muotoa, mikä osoittaa kiinnostuksensa kolmen dimensioisen rakenteeseen värisuunnitelmien avulla. Tämä menetelmä on ominaista haullesi edustaa todellisuutta ainutlaatuisella ja subjektiivisella visiolla, joka on vastakohtana aikansa realististen ihanteiden kanssa.
"Uimapuvun" väri on toinen työn merkittävimmistä näkökohdista. Cézanne käyttää palettia, joka vaihtelee maallisten sävyjen ja sinisen ja vihreän aksenttien välillä, mikä antaa elämän luonnolliselle ympäristölle, joka hengittää ja sykkivä. Värit eivät koske tasaisesti; Sen sijaan ne ovat päällekkäisiä ja kietoutuvat luomalla rikkaan tekstuurin, joka kutsuu katsojaa tutkimaan valon ja varjon hienouksia. Tämä tekniikka ei vain anna syvyyttä koostumukselle, vaan myös tuottaa dynaamisuuden tunteen, ikään kuin kohtaus värisee hetken energian kanssa.
Uimareiden luku on tyylitelty, melkein abstrakti ihmiskunnan esitys luonnollisessa ympäristössä. Pää ja raajat ovat yksinkertaistettuja, mikä edistää kuvan yleismaailmallisuutta. Tämä tyylinen valinta heijastaa Cézannen evoluutiota kohti post -impressionismia, jossa etsittiin suurempaa yhteyttä ihmisen ja sen ympäristön välillä keskittyen siihen, kuinka muoto määritellään sen suhteen valaisimeen ja väriin.
Cézanne, jota pidetään usein kubismin isänä ja edeltäjänä 2000 -luvun taiteellisille modernille, löytää tämän maalauksen impressionismin ja hänen avant -garde -tulevaisuuden välisen risteyksen. Vähentynyt ihmishahmo yhdessä luonnonmaiseman valinnan yhteydessä korostaa kohteen ja tilan välisen suhteen tutkimista, mikä kaiku muiden vaikutusvaltaisten taiteilijoiden tulevissa teoksissa.
Cézannen tuotannon yhteydessä "uimari" heijastaa hänen jatkuvaa sitoutumistaan todellisuuden määrittämiseen oman visuaalisen prismansa kautta. Teos ei pääse aikansa kriittiseen katseen, vaan se on symboli repeämälle yleissopimuksilla, mikä merkitsee uusien elämän havaitsemisen ja esittämisen tapoja. Vaikka yhtä hänen edustavimmista teoksistaan ei voida harkita, "uimari" kapseloi taiteilijan evoluutionsa olemuksen ja hänen lakkaamaton etsiminen muodon ja tilan, värin ja valon, ihmisen ja luonnon välillä. Se on viime kädessä elämän juhla puhtaimmassa muodossaan ja maailman ihmisen käsityksen etsinnässä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.