Kuvaus
Tässä Vilmos Aba-Novákin teoksessa ihmishahmo on pystysuuntaisen sommitelman keskellä, ympärillään tummien muotojen verkosto, joka kohoaa keskialueelta yläreunaan. Lämpimän punertavasävyiset kasvot ja ylävartalo saavat osakseen teoksen näkyvimmän valon; muu keho sulautuu vähitellen hämärään. Raskas musta massa kulkee keskellä alaosaa ja peittää suuren osan hahmosta, kun taas pystysuuntaisten muotojen okran-, vihreän- ja keltaiset sävyt luovat suljetun ja tiiviin ympäristön. Alareunassa on pieniä hillityn punaisia, violetteja ja ruskeita värialueita, jotka syventävät sommitelman värimaailmaa.
Teos edustaa modernia figuratiivista maalaustaidetta, jossa ihmisen läsnäolo ei perustu selkeään kertomukseen vaan kehon ja sitä ympäröivän tilan väliseen jännitteeseen. Maalauksessa ei kuvata tunnistettavaa arkista tilannetta eikä järjestettyä esineryhmää, vaan huomio keskittyy yksinäiseen hahmoon, jonka valaistus paljastaa vain osittain. Aba-Novákin maalaustaiteeseen liitetään yleisesti voimakas ilmaisu, vahvasti vaikuttavat sommitelmat sekä valoisien ja tummien alueiden jyrkät kontrastit. Tässä teoksessa hänen ilmaisunsa tekee keskushahmosta pikemminkin psykologisen kuin kuvailevan visuaalisen kokemuksen ytimen.
Osittain varjoihin sulautuva hahmo voidaan nähdä esiin nousevana, vastarintaa tekevänä tai ahdistavaan ympäristöön vangiksi jääneenä läsnäolona. Vaakasuuntainen musta massa toimii visuaalisena esteenä: se erottaa kasvot alemmasta tilasta ja muuttaa kehon katkelmalliseksi hahmoksi. Pystysuuntaiset muodot luovat hahmon ympärille tasaisen rytmin ja jäsentävät kapeaa, lähes ympäröivää tilaa. Toistonsa kautta ne puristavat näkökenttää, kun taas kasvojen lämpimät sävyt tuovat väriensä tiheyden keskelle inhimillisyyttä ja haavoittuvuutta. Näkyviin tulevan ja piiloon jäävän välinen kontrasti ylläpitää kohtauksen olennaista monitulkintaisuutta.
Sommittelu rakentuu pystysuuntaisuuden ja vaakasuuntaisen painon vastakkainasettelulle. Taustan ylöspäin kohoavat raidat ja muodot johdattavat katseen kohti yläosan keskustaa, mutta musta kaistale pysäyttää sen ja pakottaa palaamaan valaistuille kasvoille. Mustan, tummanvihreän, ruskean, okran ja vihertävänkeltaisen hallitsema paletti luo paikallista valoa tasaisen valaistuksen sijaan. Alareunan punaiset ja violetit sävyt toimivat hillittyinä korostuksina ja tuovat syvyyttä alueelle, joka muuten sulautuisi varjoihin. Piirros vaikuttaa alisteiselta värimassoille ja niiden epäsäännöllisille rajoille: hahmo ei erotu tarkkarajaisena, vaan muodostuu valon, pigmentin ja pimeyden välisistä siirtymistä.
Kokonaisuutena pystysuorien muotojen keskellä oleva hahmo muuttaa valon vain hädin tuskin paljastaman hahmon varjoarkkitehtuurin keskipisteeksi. Vilmos Aba-Novákiin liitetty ilmaisullinen intensiteetti saa tässä tiivistyneen muodon: väri ei vain kuvaa paikkaa, vaan jäsentää kokemusta suljetuksi joutumisesta, eristyneisyydestä ja jännitteestä. Kannattaa tarkkailla, miten lämminsävyiset kasvot luovat ensimmäisen kosketuksen teokseen ja miten katse löytää niiden kautta vähitellen mustan massan, pystysuorat muodot ja lattian pienet värivärähtelyt. Merkitys syntyy juuri tästä rakenteesta: ihmishahmo saa voimansa siitä, ettei se näyttäydy kokonaan, vaan jää ilmestymisen ja katoamisen välitilaan.
Onko sinulla kysyttävää öljymaalausjäljennöksistämme? Katso usein kysytyt kysymykset.