Kuvaus
Henri le Fauconnierin "Amarilis", maalattu vuonna 1910, on osa taiteellista uraa, jonka merkitsee kubismi, jossa kirjoittaja erottuu yhdeksi liikkeen kiihkeimmistä jäsenistä. Tämä maalaus ei vain heijasta Le Fauconnierin teknistä kehitystä, vaan on myös esimerkki siitä, kuinka muotoja ja väriä voidaan käyttää monimutkaisen emotionaalisen kokemuksen välittämiseen.
Alkuperäisestä ilmeestä "Amarilis" esittelee keskeisen naishahmon, kuuluisan naisellisuuden esityksen, josta melkein abstraktin hoidon kautta tulee pikemminkin symboli kuin kirjaimellinen muotokuva. Nainen, joka on ilmeisesti upotettu mietiskelyssä, on osa ympäristöä, joka näyttää sulautuvan hänen olemuksensa kanssa luomalla vuoropuhelun aiheen ja taustan välillä. Muodot ovat pirstoutuneita ja määritetty uudelleen visuaalisella kielellä, joka haastaa perinteisen käsityksen; Linjat ovat energisiä ja kietoutuneita, mikä edistää liikkuvuuden ja elinvoiman koostumusta. Tämä pirstoutuminen on linjassa kubismin periaatteiden kanssa, joissa esine hajoaa ja analysoi useista näkökulmista.
Väripaletti, jota Fauconnier käyttää "Amarilis" -elokuvassa, on rikas ja vivahteinen, pääasiassa lämpimät sävyt, jotka herättävät läheisyyden ja rauhallisen tunteen. Kultainen keltainen, ocher- ja terrakotta -sävyt kietoutuvat toisiinsa, luomalla viihtyisän ilmapiirin. Kontrastilla on voimakas vaikutus; Värien täyteydestä huolimatta on hienovaraisia sävyjä, jotka tarjoavat syvyyden. Tämä kromaattinen valinta vahvistaa naarashahmon ajatusta maapallon ja luontoon liittyvänä kokonaisuutena, joka liittyy kukkaan, joka antaa teokselle otsikon.
Koostumustasolla kuva on huolellisesti tasapainossa. Diagonaalien käyttö ja elementtien epäsymmetrinen jakautuminen ohjaavat katsojan katseita ottaen sen maalin keskustaan. Jokainen luku, vaikka se on abstrakti, näyttää olevan jatkuvuussuhteessa kohtauksen muodostavien eri elementtien välillä. Määritetyn taustan puuttuminen vahvistaa ajatusta siitä, että tila itsessään synkronoidaan hahmon kanssa, mikä muodostaa melkein henkisen yhteyden, jossa nainen ja hänen ympäristönsä ovat rinnakkain luontaisesti.
Henri le Fauconnier tunnetaan paitsi hänen kubistisesta lähestymistavastaan, myös kyvystään integroida symbolismi nykyaikaisuuteen. "Amarilis" -maalauksen yhteydessä tämä vuorovaikutus ilmenee selvästi, koska luku ei ole vain fyysinen esitys, vaan myös herättää käsitteitä naisellisuudesta, yhteydestä olemuksen luonteeseen ja olemukseen. Näemme, että tämä konsepti heijastuu muissa nykyaikaisissa kubistisissa teoksissa, kuten Pablo Picasso ja Georges Braquen tuottamat. Le Fauconnierin ainutlaatuisuus on kuitenkin hänen kyvyssään läpäistä teoksia lyyrisestä aurasta, lähestyen visuaalista runoutta.
Vaikka "Amarilis" ei ole niin paljon elämäkerrallista ryöstöä tai historiaa sen julkisessa taustassa, on selvää, että se edustaa Le Fauconnierin uran huipentuvaa hetkeä. Hänen työnsä on abstraktin ja figuratiivisen reunalla, joka perustaa sillan, joka kehottaa katsojaa tutkimaan useita tulkintoja. Lyhyesti sanottuna tässä työssä läsnä olevien elementtien määrä ja rikkaus saavat jokaisen ulkoasun tarjoamaan uuden kokemuksen, jatkuvan kutsun löytää läheisyys ja olemus, joka sijaitsee Le Fauconnierin taiteessa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.