Descripción
Esta pieza es una de las obras más importantes del Renacimiento temprano. Ubicado en la famosa Galería Uffizi de Florencia, continúa atrayendo a los espectadores con su simbolismo clásico, composición elaborada y delicada atención a los detalles.
Se cuestiona el significado específico detrás de la obra maestra de Sandro Botticelli. Pero es ampliamente aceptado que, en cierto nivel, la obra de arte es una celebración de la primavera y la fertilidad que trae la estación.
La pintura tiene delicias secretas para los entusiastas de la horticultura. Los botánicos han identificado al menos 200 especies diferentes de plantas en "Primavera" que se presentan con detalles específicos.
Esta pintura, generalmente conocida como Alegoría de la Primavera o "Primavera" también muestra 9 figuras de la mitología clásica avanzando sobre un césped florido en un bosque de naranjos y laureles. En primer plano, a la derecha, Zephyrus abraza a una ninfa llamada Chloris antes de llevársela; luego es retratada después de su transformación en Flora, la diosa de la primavera.
El centro del cuadro está dominado por la diosa del amor y la belleza, Venus, vestida castamente y ligeramente apartada de las demás, y por un Cupido con los ojos vendados que dispara su flecha del amor.
A la izquierda, las tres Gracias, diosas menores con virtudes como las de Venus, se muestran bailando en círculo. La composición la cierra Mercurio, mensajero de los dioses, reconocible por su casco y sandalias aladas, mientras toca una nube con su bastón.
Aunque el complejo significado de la composición sigue siendo un misterio, la pintura es una celebración del amor, la paz y la prosperidad. El color oscuro de la vegetación se debe en parte al proceso de envejecimiento del pigmento original, pero se aclara con la abundancia de frutas y flores. Las 200 especies de plantas diferentes fueron retratadas con precisión por Botticelli, quizás utilizando herbarios. La atención al detalle confirma el compromiso del artista con esta pieza, que también es evidente en la gran habilidad con la que se ha aplicado la pintura.
El cuadro está pintado sobre un soporte de madera de álamo y hacia finales del siglo XV se encontraba en la casa de Via Larga (actual Via Cavour) que perteneció a los herederos de Lorenzo di Pierfrancesco de 'Medici, primo de Lorenzo el Magnífico.
La pintura estaba colgada sobre una lechuga, una especie de arcón con respaldo que a menudo se encontraba entre los muebles de las casas nobles renacentistas.
Posteriormente la obra de arte fue trasladada a la Villa di Castello, donde Giorgio Vasari (1550) la describe junto con el Nacimiento de Venus.
La Alegoría De La Primavera ocupa el puesto no. 22 en la lista de pinturas famosas