Komposition VII - 1913


Størrelse (CM): 75x50
Pris:
Udsalgspris£198 GBP

Beskrivelse

Værket "VII -komposition" af Wassily Kandinsky, der blev oprettet i 1913, opføres som et af de mest magtfulde og komplekse værker af abstrakt kunst. Kandinsky, en pioner inden for brugen af ​​farve og den måde som køretøjer med følelsesmæssigt udtryk, opnår i dette maleri et dynamisk kryds mellem linjer, figurer og nuancer, der ser ud til at vibrere i et autonomt univers. Dette arbejde er et kompendium af hans visuelle søgning, hvor påvirkningen af ​​symbolik og ekspressionisme er sammenflettet for at give anledning til et værk, der går ud over det repræsentative.

Fra et første øjekast manifesterer "komposition VII" sig i en eksplosion af farve. Domidden af ​​gule, røde, blå og sorte nuancer, hver tone er i et intenst forhold til andre, hvilket skaber en visuel dialog, der føles næsten musikalsk. Andelen og dispositionen af ​​farver spiller en afgørende rolle; Mens nogle sektorer ser ud til at afgrænse med en defineret kontur, udfolder andre sig i væskepladser, der antyder bevægelse og energi. Denne farvebrug er ikke kun dekorativ; Det repræsenterer en åndelig søgning, et ønske om at fange essensen af ​​kunstnerens indre verden.

Selve sammensætningen præsenterer en struktur, der, selv om det er kaotisk ved første øjekast, afslører en intern organisation. Kandinsky bruger princippet om samtidighed, hvor forskellige former og farver kombineres i en helhed, hvor nogle figurer dukker op mere tydeligt end andre, men alle bidrager til en fornemmelse af samhørighed. Her er de geometriske og organiske figurer sammenflettet, hvilket skaber et abstrakt landskab, der inviterer seeren til en personlig og følelsesmæssig fortolkning. Tilstedeværelsen af ​​cirkler, linjer og uregelmæssigheder antyder et visuelt sprog, der bevæger sig væk fra det fysiske objekt for at komme ind i en verden af ​​ideer og følelser.

Med hensyn til karakterer eller figurer, der kan identificeres, bevæger "komposition VII" sig væk fra bogstavelig repræsentation. I stedet står vi over for et felt med former, der kan fremkalde forskellige fortolkninger, fra den drømmeagtige til det kosmiske, hvilket afspejler Kandinskys vision om forholdet mellem kunst og musik. I denne forstand kan værket ses næsten som en visuel score, der inviterer seeren til at opfatte maling på en synestetisk måde, hvor farve fremkalder lyde og følelser.

Kandinsky var en inderlig troende på kunstens evne til at overskride materialet og forbinde med det åndelige. Denne ideal gennemsyrer "Sammensætning VII" og indviede den som en milepæl inden for den abstrakte ekspressionistiske bevægelse, hvor kunstneren bliver mægler mellem tilskueren og dybden af ​​den menneskelige sjæl. I dette særlige stykke kombineres den følelsesmæssige påvirkning og visuelle kompleksitet for at skabe et værk, der fortsætter med at resonere mere end et århundrede af dets skabelse.

Det er relevant at huske, at "komposition VII" blev skabt i en periode med stor agitation i Kandinskys personlige og verdensliv, lige før første verdenskrig, hvilket kan have påvirket værkets følelsesmæssige byrde. Gennem sin søgning efter "renhed" i kunst opnår Kandinsky næsten uden grænser og farver, der udfordrer logikken og konventionerne i hans tid. Dette maleri bliver et vidnesbyrd om kunstens magt til at fremkalde oplevelser og provokere refleksioner, hvilket afspejler ikke kun den entydige vision af sin skaber, men også selve essensen i det tyvende århundrede, hvor det blev undfanget.

"Sammensætning VII" er ikke blot et eksempel på abstrakt kunst; Det er en tur til det indre, et opkald om at udforske det ukendte og visceral, en salme til den menneskelige tilstand gennem kromatisk energi og form. I sin totalisering tilbyder Kandinsky os gennem dette mesterværk ikke kun en visuel glæde, men en oplevelse, der overskrider tid og rum, der inviterer os til at møde os selv.

KUADROS ©, en berømt maling på din væg.

Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af ​​professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.

Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af ​​dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.

Senest set