Coward - 1913


Størrelse (CM): 55x75
Pris:
Udsalgspris£204 GBP

Beskrivelse

I det enorme univers af avant -garde -kunst i det tyvende århundrede opstår figuren af ​​Kazimir Malevich med en entydig styrke. Hans arbejde "Cobarde - 1913" (Coward - 1913) er registreret i en afgørende periode i kunstnerens karriere, hvor konvergensen af ​​stilarter og brud med traditionelle former førte til oprettelsen af ​​deres eget og innovative visuelle sprog.

Når vi observerer "feige", konfronteres vi straks med en imponerende repræsentation af menneskelige figurer i et abstrakt og forenklet rum, der er karakteristisk for Malevichs tidlige arbejde. I midten af ​​sammensætningen skiller sig en grotesk og uforholdsmæssig figur, der ser ud til at legemliggøre selve essensen af ​​svaghed og frygt. Dette tal, repræsenteret med mørke konturer og vinkelformer, kontrasterer markant med den for det meste flade baggrund og primærfarver. Ansigterne i værket med deres forvrængede og tomme udtryk fremkalder et spektrum af følelser, der spænder fra angst til ren fejhed.

Det kromatiske valg i "Cowardly" er ikke utilsigtet. Malevich bruger en palet med mættede og kontrasterende farver: intense røde, dyb og sort blå, der afgrænser formerne, hvilket skaber en visuel og følelsesmæssig spænding i seeren. Denne brug af farve som en ekspressiv ressource er en teknik, som kunstneren ville perfektionere i sine efterfølgende indtrængen i suprematisme, skønt der her kan påvises spor af futurisme og kubisme, der stadig kan opdages, strømme, der væsentligt påvirkede deres kunstneriske udvikling af den tid.

Sammensætningen af ​​værket er bevidst rupturist. Malevich udleverer det traditionelle perspektiv og naturalisme, i stedet vælger en flad og to -dimensionel disposition, der udfordrer seeren til at fortolke billedrummet. Karaktererne, selv om humanoider, er næsten caricaturescos, reduceret til basale og ubestemte geometriske former. Denne stylisering bidrager til fornemmelsen af ​​fremmedgørelse og rastløshed, der stammer fra maleriet.

"Coward" kan forstås ikke kun som en bogstavelig repræsentation af fejhed, men også som en metafor for den menneskelige tilstand i tærsklen for en æra med begyndende modernitet og konflikt. Malevich, som mange af hans samtidige, blev dybt påvirket af de sociale og politiske ændringer i hans tid, og hans kunst afspejler en skarp kritik og en søgning efter en ny æstetisk orden, der kunne fortolke og reagere på denne virkelighed i transformation.

I forbindelse med Malevichs arbejde indtager "Cobarde" et betydeligt sted som en del af hans efterforskning og overgang til suprematisme, bevægelsen, som han selv ville finde i 1915. Gennem abstraktionen af ​​former og farver stræbte Malevich efter at transcere repræsentation og opnå kunstnerisk renhed i deres kreationer.

Afslutningsvis er "Cobarde - 1913" et vigtigt stykke til at forstå den kunstneriske udvikling af Kazimir Malevich. I det glimtes de første indikationer på dens fremtidige innovationer og dens konstante søgning efter et nyt forhold mellem kunst og virkelighed. Maleriet tilbyder ikke kun et vindue til den menneskelige sjæl i dets mest sårbare øjeblikke, men også et spejl, der afspejler bekymringerne og forhåbninger fra en æra i transformation.

KUADROS ©, en berømt maling på din væg.

Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af ​​professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.

Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af ​​dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.

For nylig set