Beskrivelse
Maleriet "Kristus og den dyvende Thomas" af Luca Signorelli er et mesterværk af den italienske renæssance, der skiller sig ud for dens kunstneriske stil, komposition og brug af farve. Med en original størrelse på 238 x 200 cm er dette arbejde placeret i Prado Museum Collection i Madrid.
Sammensætningen af maleriet er imponerende med en central figur af Kristus, der dominerer scenen. Kristi figur er placeret i midten af sammensætningen, omgivet af apostlene, der observerer scenen med forbløffelse og forbløffelse. Figuren af Tomás, apostlen, der tvivler på Kristi opstandelse, findes nederst til højre for maleriet med et udtryk for vantro i hans ansigt.
Den kunstneriske stil af Signorelli er kendetegnet ved dens evne til at repræsentere den menneskelige figur på realistisk og detaljeret måde. Tallene i maleriet har en præcis anatomi og et overbevisende følelsesmæssigt udtryk. Brugen af farve i maling er også bemærkelsesværdig med et strålende og strålende farveskema, der afspejler betydningen og intensiteten i det øjeblik, der er repræsenteret.
Historien bag maleriet er interessant, da det er baseret på en bibelsk episode af Johnenes evangelium. Maleriet repræsenterer scenen, hvor Kristus ser ud til hans disciple efter hans opstandelse og viser dem hans sår for at demonstrere, at det er reelt. Tomás, der ikke var til stede i den første optræden, tvivl om historiens ægthed og kræver at se Kristi sår selv.
Et lidt kendt aspekt af maleriet er, at det antages at blive skabt som en del af et sæt malerier til Orvieto -katedralen i Italien. Imidlertid blev maleriet erhvervet af Prado -museet i det 19. århundrede og er blevet et af de mest populære værker i museets samling.
Sammenfattende er maleriet "Kristus og dousting Thomas" af Luca Signorelli et mesterværk af den italienske renæssance, der skiller sig ud for hans kunstneriske stil, komposition, brug af farve og historie bag hende. Det er et imponerende kunstværk, der fortsætter med at fange seere med deres skønhed og mening.