Sollys Pond


Størrelse (CM): 35x45
Pris:
Udsalgspris₩221,000 KRW

Beskrivelse

Malingen i sollyset på Arthur Dove viser en abstrakt stil og betegner dens brug af farve og måden til at fange essensen af ​​det naturlige landskab.

Dove var en af ​​de første amerikanske kunstnere, der indførte den abstrakte stil, og dette maleri er et fremragende eksempel på dets unikke teknik. I stedet for at repræsentere dammen realistisk, brugte Dove abstrakte former og farver til at antyde følelsen af ​​lys og bevægelse i vand.

Dove brugte en teknik kaldet "pletter" til at skabe farvemønstre på overfladen af ​​vandet. Denne teknik indebærer anvendelse af små farvesteder på overfladen af ​​malingen, hvilket skaber en fornemmelse af vibrationer og bevægelse på billedet.

Derudover kan det ses, at Dove brugte en lys og mættet palet, der antyder intensiteten af ​​sollys i landskabet. Kombinationen af ​​abstrakte former og lyse farver skaber en følelse af glæde og energi i maleriet.

Maleri betragtes også som et vigtigt arbejde i kunstbevægelsen kendt som præcisionisme.

Præcisionisme var en amerikansk kunstbevægelse, der udviklede sig i 1920'erne og 1930'erne, og som var kendetegnet ved dens fokus på præcision, enkelhed og klarhed i form og linje. Præcisionistiske kunstværker præsenterer ofte by- og landdistrikterne landskaber såvel som industrielle genstande repræsenteret med præcision og detaljer.

Selvom Dove ikke var et aktivt medlem af den præcisionistiske bevægelse, betragtes hans arbejde ofte som en vigtig indflydelse på udviklingen af ​​denne stil. Maleriet i sollyset er især interessant, fordi det bruger abstrakte former og farver til at repræsentere et naturligt landskab, hvilket antyder indflydelse af præcisionisme i Doves arbejde.

Senest set