Improvisation 19


Størrelse (CM): 30x35
Pris:
Udsalgspris₩178,000 KRW

Beskrivelse

Wassily Kandinskys improvisationsmaleri er et mesterværk af abstrakt kunst, der har betaget kunstelskere siden dens skabelse i 1911. Dette arbejde er et perfekt eksempel på Kandinskys kunstneriske stil, der er kendetegnet ved abstraktion og følelsesmæssigt udtryk.

Sammensætningen af ​​malingen er en blanding af geometriske former og buede linjer, der er sammenflettet i en dans af livlige farver. Arbejdet er opdelt i tre sektioner, hver med sin egen farvepalet og mønstre. Det øverste afsnit er en hvirvelvind af linjer og former, der falmer i midten af ​​maleriet. Den centrale sektion er en eksplosion af lyse farver, der er blandet og overlapper hinanden i et kontrolleret kaos. Det nedre afsnit er en række geometriske former, der falmer ind i mørket.

Brugen af ​​improvisationsfarve 19 er et af de mest interessante aspekter af værket. Kandinsky skabte en farvepalet, der fremkalder følelser og fornemmelser i seeren. Varme toner som rød og orange repræsenterer lidenskab og energi, mens kolde toner som blå og grøn repræsenterer ro og sindsro.

Historien bag oprettelsen af ​​improvisation 19 er også fascinerende. Kandinsky skabte dette arbejde i en periode med stor politisk og social agitation i Rusland. Maleri er et udtryk for dets ønske om at undslippe virkeligheden og fordybe dig i en verden af ​​former og farver.

Et lidt kendt aspekt af improvisation 19 er, at Kandinsky skabte flere versioner af værket. Hver version er lidt forskellig med hensyn til sammensætning og farve, der demonstrerer den improviserede og eksperimentelle karakter af Kandinskys kreative proces.

For nylig set