Friedrichstrasse - Berlin


Størrelse (CM): 55x75
Pris:
Udsalgspris₩347,000 KRW

Beskrivelse

Arbejdet "Friedrichstrasse - Berlin" af Ernst Ludwig Kirchner, der blev oprettet i 1914, er en klar eksponent for den livlige eksplosion af farve og følelser, der kendetegner den ekspressionistiske bevægelse, som kunstneren tilhørte. Kirchner, en af ​​grundlæggerne af Die Brücke -gruppen, brugte sin kunst til at udforske spændingerne i det moderne liv, og dette maleri står som en stærk afspejling af den tyske hovedstads urbanitet og dynamik i forspillet til første verdenskrig.

Fra første øjekast fanger sammensætningen af ​​"Friedrichstrasse - Berlin" opmærksomhed med et dristigt perspektiv, hvilket antyder en næsten kinematografisk umiddelbarhed. Tallene, for det meste stiliserede og uforholdsmæssige, krydser gaden i en hektisk komme og går, der ser ud til at absorbere seeren i hvirvelvind i bylivet. Kirchner, der bruger den lyse farveteknik og energiske konturer, formår at give en næsten håndgribelig fornemmelse af bevægelse. Den lave definition af ansigterne på karaktererne, der ser ud til at sløre, kan fortolkes som et symbol på tabet af identitet i Metropolitan Maelstrom, et tilbagevendende tema i hans arbejde.

Farven i dette maleri er elektrificerende og dybt følelsesladet. De pulserende, grønne og gule livlige toner giver ikke kun scenen en næsten håndgribelig energi, men fremkalder også en følelse af kvaler og angst, der gennemsyrer det moderne byliv. Denne ekspressionistiske palet er i dialog med det visuelle indhold, hvor de figurer, der går, nogle af dem med elegante tøj og andre med mere afslappet tøj, ser ud til at være fanget i en kontinuerlig strøm, som om selve tiden blev udvidet ved dette kaotiske kryds. Brug af farve er ikke kun dekorativ; Det er symbolsk for de psykologiske tilstande for de fremstilles.

Ud over at være en direkte repræsentation af en Berlin -gade tilbyder "Friedrichstrasse - Berlin" også en social kommentar. De kvindelige figurer, der skiller sig ud i forgrunden, er især spændende, måske repræsenterer både befrielse og objektivering i et samfund i transformation, hvor kvindernes rolle udviklede sig dramatisk. Kirchner ser ud til at fange spændingen mellem modernitet og tradition, en før og efter i Berlinhistorien.

Det er vigtigt at overveje den kontekst, hvor Kirchner malede dette arbejde. I denne periode oplevede Tyskland intense socio -politiske ændringer. Ekspressionisme, som bevægelse, henvendte sig ofte til fremmedgørelse og angst for en verden, der ændrede sig hurtigt, og "Friedrichstrasse - Berlin" legemliggør disse følelser. Arbejdet er ikke kun et vindue til datidens liv, men også en refleksion over den menneskelige oplevelse i byområdet.

Når man observerer dette arbejde, føler man sig transporteret til en æra med kulturel brus og forandring. Kirchner dokumenterede ikke kun livet på Berlin gader, men påkaldte også en følelse af følelsesmæssig forbindelse, der stadig resonerer. Interaktionen mellem figurerne og den kaotiske baggrund genererer et værk, der både er et portræt af en æra og en undersøgelse af mennesket i forbindelse med en moderne by.

Sammenfattende er "Friedrichstrasse - Berlin" et visuelt vidnesbyrd om Kirchners talent og hans skarpe opfattelse af psykologi og æstetik i hans tid. Gennem sin brug af farve og form tilbyder Kirchner os ikke kun en repræsentation af byen, men en refleksion over kompleksiteten i det moderne liv, hvilket efterlader et uudsletteligt præg på kunsthistorien.

KUADROS ©, en berømt maling på din væg.

Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af ​​professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.

Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af ​​dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.

For nylig set