Tatlin Relief 2 - 1914

Vladimir Tatlin, et af de mest resonante navne på russisk konstruktivisme, giver os "lettelse af Tatlin 2 - 1914" en sublim prøve af dens kunstneriske innovation og dens udfordring til de etablerede konventioner. Tatlin, der oprindeligt dannede sig som maler, følte sig snart mere tiltrukket af det tre -dimensionelle potentiale, noget der var tydeligt i hans efterfølgende værker, der smelter sammen plastikkunst og arkitektur. Det pågældende arbejde, "Tatlin Relief 2", afsløres ikke kun som et simpelt billede, men som en tre -dimensionel og kompleks konstruktion, der bekræfter kunstnerens dygtighed til brug af materialer og skabelsen af ​​rige og dynamiske strukturer.

Når man observerer sammensætningen af ​​"lettelse af Tatlin 2 - 1914", er det straks at indse, at vi står over for en ikke -figurativ sammensætning, hvor geometriske elementer og industrielle materialer spiller en afgørende rolle. Dispositionen af ​​formularer og materialer minder os uundgåeligt om maskinen og den industrielle æra, hvor Tatlin gik ud for at søge inspiration. Han distancerede sig fra de rent billedlige løsninger af kunst og indgik brugen af ​​træ, metal og andre daglige materialer i hans skulpturer, hvilket gav plads til en ny definition af kunst og hans funktion i samfundet.

Denne lettelse er kendetegnet ved skæringspunktet mellem planer og brugen af ​​forskellige strukturer. Tatlin bruger buede og lige elementer, der ser ud til at dukke op og gå tilbage fra overfladen, hvilket skaber et visuelt spil lys og skygger, der giver værket en bestemt livlighed. Placeringen af ​​hvert stykke virker omhyggeligt beregnet til at opretholde en balance og et organisk forhold mellem hver komponent. Resultatet er en samling, der bevæger sig væk fra traditionelle repræsentationer og overvejer volumen og rum som væsentlige elementer i sammensætningen.

Farven i "Tatlin Relief 2 - 1914" forbliver relativt ædru og domineres af jordfarver og rustne metaller, en palet, der styrker foreningen med det industrielle og tekniske. Dette kromatiske interval forsøger ikke at distrahere, men at fremhæve den formelle og strukturelle harmoni af værket. Valget af disse farver fremhæver desuden materialet i sig selv, dets struktur og dets rå skønhed, hvilket gør det muligt at værdsætte arbejdet både for dets format og dets materielle indhold.

Det skal bemærkes, at der ikke er nogen tilstedeværelse af menneskelige figurer eller karakterer i dette stykke. Det er et helt abstrakt værk, fokuseret på kombinationen af ​​former og volumener, der sigter mod at udforske mulighederne for materialer og deres interaktion i rummet. Dette fravær af den menneskelige figur er betydelig, hvilket indikerer en radikal vending inden for Tatlin -kunsten og en pause med den billedlige tradition for efterligning og repræsentation.

Tatlin, med værker som dette, forsøgte at gå ud over blot æstetisk skabelse; Jeg foreslog en ny måde at forstå kunsten på, hvor funktionen og formen er intimt forbundet. Denne idé ville være grundlæggende i udviklingen af ​​konstruktivisme, en bevægelse, der ikke kun talte for en ny kunstnerisk æstetisk, men også for en omformulering af kunstens funktion i det begynnende sovjetiske samfund, der forsøgte at anvende principper for effektivitet og funktionalitet på den kunst.

Som konklusion repræsenterer "Tatlin Relief 2 - 1914" ikke kun en nedsænkning i konstruktivistisk visuelt sprog, men også en erklæring om principper af Vladimir Tatlin. Det er et vidnesbyrd om talentet for en kunstner, der turde bryde barrierer og redesigne kunstens rolle i den moderne tid. Tatlin inviterer os til at overveje funktionen af ​​kunstneriske genstande og foreslå en iboende integration af kunst i alle aspekter af dagligdagen og industrien.

KUADROS ©, en berømt maling på din væg.

Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af ​​professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.

Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af ​​dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.