Beskrivelse
Maleriet "smerte (The Death Struggy)" af kunstneren Egon Schiele er et værk af stor visuel og følelsesmæssig indflydelse. Dette stykke er lavet i 1912 og ligger i Leopold Museum Collection of Wien og har været genstand for undersøgelse og beundring af kritikere og kunstelskere.
Schieles kunstneriske stil er kendetegnet ved brugen af kantede linjer og langstrakte former, der skaber en følelse af spænding og fortvivlelse i deres figurer. I "smerte (dødskampen)" fremhæves denne teknik af placeringen af den mand, der vises i værket, der vrider i en gestus af smerte og kvaler.
Sammensætningen af malingen er meget interessant, da Schiele bruger rummet meget effektivt til at formidle følelsen af klaustrofobi og undertrykkelse, som mennesket føler. Figuren er indkapslet i et smalt og mørkt rum, omgivet af linjer og former, der ser ud til at lukke det.
Hvad angår farve, bruger Schiele en meget begrænset palet i dette arbejde, overvejende grå og brune toner. Imidlertid formår kunstneren at skabe en lang række nuancer og teksturer gennem sin hurtige og energiske børstestræk teknik.
Historien bag maleriet er også meget interessant. Det antages, at Schiele blev inspireret af døden af sin ven og mentor Gustav Klimt for at skabe dette arbejde. Figuren, der ser ud til at vri i maleri, kan være en symbolsk repræsentation af Klimts kamp mod sygdom og død.
Et af de mindre kendte aspekter af "smerte (dødskæmpet)" er, at dette arbejde blev censureret i sin tid på grund af dets eksplicitte og foruroligende indhold. Schiele blev anklaget for pornografi og uanstændighed, og maleriet blev trukket tilbage fra en udstilling i Wien i 1913.
Sammenfattende er maleriet "Agony (The Death Struggy)" af Egon Schiele et værk af stor kunstnerisk og historisk værdi. Dens unikke stil, dens effektive sammensætning og dens begrænsede palet kombineres for at skabe et stykke, der transmitterer en stor følelsesmæssig og symbolsk belastning.