Macabra Dance - 1923


Størrelse (CM): 60x75
Pris:
Udsalgspris¥42,700 JPY

Beskrivelse

Arbejdet "Macabra Dance" af Albin Egger-Lienz, malet i 1923, opføres som et magtfuldt symbol på dualitet mellem liv og død, et tilbagevendende tema i kunsthistorien, der tager en ny dimension under hendes udseende dybt introspektivt. Egger-Lienz, en enestående repræsentant for den østrigske avantgarde, opnår i dette stykke et amalgam af symbolik og ekspressionisme, der afspejler de tumultige tider i hans tid.

Maleriet præsenterer en central figur, en bonde, hvis ansigt, præget af fortvivlelse og fratræden, står over for død, personificeret i en kranium, som fremkalder den berømte dødsdans, der er gennemsyret fra middelalderkunst til nutidig. Udtrykket af bonden afslører; Hans frygt og konfrontation med de uundgåelige er håndgribelige, de har en intern kamp mellem accept af deres skæbne og kampen for livet. Denne karakter, i hans ensomhed, resonerer med situationen for mange i Europa i det tidlige tyvende århundrede, fanget mellem krige og søgen efter mening.

Sammensætningen af ​​værket er bemærkelsesværdig. Egger-Lienz bruger diagonale linjer, der fører seerens blik til kraniet, som om det var et uundgåeligt attraktionspunkt. Denne bestemmelse inviterer en kæde -refleksion over liv, død og hvad der er ud over. Det kontrasterer bondens figur med skyggen og svag baggrund, som bidrager til at skabe et miljø med øde og melankoli, mens den understreger hovedpersonens følelsesmæssige tilstand. Den farvede palet er begrænset til off og skræmmende toner, der fremkalder jorden, sved og kampen for dem, der bærer deres liv på landet, men også dens nærhed til død.

Brugen af ​​farve i "makabre dans" er især betydelig. Egger-Lienz bruger mørke nuancer, der giver en atmosfære af dødelighed, hvilket intuerer tilstedeværelsen af ​​sorg og den uundgåelige forbigående af menneskelig eksistens. Denne farvestyring, der spænder mellem social klage og filosofisk overvejelse, giver seeren mulighed for ikke kun at komme ind i billedet, men i en intern dialog om sin egen dødelighed.

Dette billede kan forstås som en æstetisk refleksion, der står på en bredere kunstnerisk arv. Det er muligt at se forbindelser med tidligere værker af forskellige strømme, der har undersøgt det samme tema, fra den middelalderlige repræsentation af dødsdansen til plastik, der ødelægger ekspressionismen, hvor Egger-Lienz indsættes sublim. Hans teknik afspejler ønsket om at fange essensen af ​​menneskeheden i sin reneste form, en idé, der igen og igen vender tilbage i kunsten gennem århundreder.

I denne forstand er "Macabra Dance" ikke kun begrænset til at være en afspejling af den tid, han måtte bo i Egger-Lienz, men præsenterer også sig selv som en tidløs invitation til at overveje vores egen menneskehed. Maleriet fortsætter med at resonere og udfordrer os til at overveje livets forbigående og det uundgåelige møde med det transcendente. Arbejdet stiger således ud over dets kontekst og placerer sig som en dyb refleksion over den menneskelige tilstand, der forbliver relevant i dag.

KUADROS ©, en berømt maling på din væg.

Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af ​​professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.

Art Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af ​​dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.

For nylig set