Størrelse (cm): 75x45
Pris:
Udsalgspris¥41,700 JPY

Beskrivelse

Værket "løg" (1881) af Pierre-Auguste Renoir præsenteres som en fascinerende udforskning af lyset, den form og farver, der kendetegner kunstnerens unikke tilgang til den døde natur. I dette maleri viser renovering af sin mestring i repræsentationen af ​​den daglige verden med fokus på et emne, der er så simpelt som løg, som ved første øjekast kan virke banalt, men at under deres børste erhverver en håndgribelig vitalitet.

Sammensætningen af ​​"løg" er omhyggelig og omhyggelig. Løgene er arrangeret i en keramisk skål, der er placeret på et bord, og dens disposition genererer en subtil dynamik, der tiltrækker seerens blik. De varme toner dominerer: Ocher og Ocher of the Ocher i kontrast til den køligere og mørke baggrund, der giver dybden til scenen. Denne evne til at fornye for at skabe en følelse af volumetri og realisme fra lys og skygge er et definerende element i hans arbejde.

Det løse, men kontrollerede børstestræk, som Renoir dyrkede gennem sin karriere, bliver tydeligt i dette maleri. Løgene er repræsenteret med et delikat lys og farve, der giver dem et næsten håndgribeligt udseende; De ser ud til at være ved at rulle uden for lærredet. Renoir, a kunstmester Af impressionisme bryder det med de strenge regler for akademisk realisme ved hjælp af farvepladser, der formår at fremkalde teksturer og lysstyrke af løgene subtilt. Lysreflekser i løg af løg skaber en næsten lysende effekt, mens den mørke baggrund kontrasterer vidunderligt, fokuseret på at fremhæve sammensætningen.

Brugen af ​​farve er et af de mest fremtrædende aspekter af "løg". De toner, han bruger, fra den lysegul til den bløde lilla, afspejler ikke kun lyset, men skaber også en varm og hyggelig atmosfære, der er karakteristisk for Renoirs arbejde. Dette blink til farve er betydelig, da det ikke kun handler om at repræsentere et element i den fysiske verden, men om at trylle frem en følelse og fange en sensorisk oplevelse.

Valget om at fremstille et dagligt og tilgængeligt objekt taler om en ændring i den kunstneriske opfattelse af tiden, hvor hverdagen stiger til et område med skønhed og refleksion. Ligesom andre mesterværker af død natur i kunsthistorien, såsom dem fra Chardin og Cézanne, får Renoir lov til at udforske elementernes enkelhed for at afsløre kompleksiteten i menneskelig opfattelse. I sit arbejde bliver lys og farve hovedpersoner og omdanner det verdslige til noget ekstraordinært.

Renoirs maleri har en tendens til at forårsage en følelse af følelser og fortrolighed, en funktion, der findes i flere af hans værker i samme æra. "Onions" er i sammenhæng med sin kunstneriske udvikling i 80'erne af det 19. århundrede, da impressionismen allerede var konsolideret, og han fortsatte med at udforske nye måder at fortolke verden omkring ham på.

I denne forstand er "løg" mere end en simpel repræsentation; Det er en fejring af skønhed i hverdagen og en invitation til at se kunst i de enkleste aspekter af livet. Renoir formår med sit ekstraordinære talent at konvertere en gruppe løg til en visuel diskurs om lys, form og farve, hvilket afspejler selve den rige kompleksitet i selve livet. Når man overvejer dette arbejde, huskes seeren ikke kun af kunstnerens tekniske mestring, men også af muligheden for at finde skønhed i de enkleste ting, der omgiver os.

KUADROS ©, en berømt maling på din væg.

Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af ​​professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.

Billeder Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af ​​dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.

Du kan også lide

For nylig set