Beskrivelse
I "Garden - 1890" (Gardanne - 1890) går Paul Cézanne ind i repræsentationen af landskabet, et centralt tema i hans arbejde, der ville konfigurere den billedlige modernitet i slutningen af det 19. århundrede. Dette maleri, der fremkalder omgivelserne i hans hjem i Gardanne, er kendetegnet ved hans rige og livlige farvepalet såvel som den næsten håndgribelige interaktion mellem lys og former. Cézanne bruger en teknik, der afslører sin tilgang til den billedlige overflade, hvor børstestrømmet bliver et grundlæggende element ikke kun af repræsentation, men af konstruktion af virkeligheden.
Sammensætningen af maleriet er asymmetrisk, men resonerer med en følelse af balance, der typisk er cézannean. Perspektivet ser ud til at strække sig i en blød opstigning og guider seerens syn mod bunden, hvor et fremtrædende bjerg står og tilbyder en kontrast til densiteten af løvet i forgrunden. Dette spil mellem nærhed og fjernhed er karakteristisk for Cézannes stil, der søger at fange essensen af naturen gennem en forenkling af former, der, selv om den er overlagt, bevarer en følelse af bevægelse og fluiditet.
Farverne, der bruges i værket, er lyse og livlige og blander intens grøn med gule og blå berøringer, hvilket giver en fornemmelse næsten af øjeblikkelighed og friskhed. Cézanne ser ud til at ville fange ikke kun billedet af en have, men oplevelsen af at være nedsænket i den. Hvert børstestræk, ofte kort og fed, resonerer med naturens musik, og du kan se en sammenstilling af toner, der antyder den varierede og komplekse levetid for vegetationen.
I modsætning til mange af hans andre værker præsenterer "Garden - 1890" ikke menneskelige figurer, der intensiverer følelsen af ensomhed og kontemplation i det naturlige miljø. I denne forstand kan Cézanne være at invitere seeren til at blive den eneste observatør af denne intime scene og fremme en personlig forbindelse med landskabet. Dette valg kan også fortolkes inden for rammerne af impressionisme, som Cézanne beundrede så meget, selvom han selv flyttede væk fra de mest flygtige forestillinger om bevægelsen med fokus på plastikkonstruktionen, der varer over tid.
Brugen af "berøring" -teknikken og en palet, der forudser post -impressionistisk farve, hvor farver påføres i overlagrede lag, giver en næsten tre -dimensionel karakter til haven. Denne tilgang forventer efterfølgende kunstneriske bevægelser, såsom fauvisisme, hvor farve ville blive brugt lige så visceral. Derudover er det interessant at bemærke, at Cézanne dedikerede meget af sin karriere til at udforske repræsentationen af miljøet, svarende til andre værker, hvor landskabet og naturen bliver manifestationer af ordenen og den struktur, han fandt i verden.
"Garden - 1890" er ikke kun et vindue til visionen og teknikken for Paul Cézanne, men også et vidnesbyrd om kunstnerens dybe ønske om at forenkle og forstå kompleksiteten i det omgivende miljø. Gennem sin kunst tilbyder han os et rum til refleksion, hvor naturlighed og visuel orden kombineres i en harmonisk dans, der opfordrer seeren til at deltage i oplevelsen af kontemplation, så vigtig i hans udforskning af verden. I hvert hjørne af lærredet antyder Cézanne, at haven faktisk er et sted, hvor naturen og subjektiv observation er, og inviterer os til at genopdage landskabet gennem deres øjne.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Billeder Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.