{"title":"Malby Paula Gauguina","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eTato kolekce \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003emaleb Paula Gauguina\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e Shromažďuje díla jednoho z nejvýraznějších představitelů postimpresionismu. Gauguin se postupně odklonil od naturalistického zobrazení a rozvinul vlastní výtvarný jazyk založený na intenzivních barvách, zjednodušených tvarech, výrazných obrysech a kompozicích plných symbolismu.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"la-semilla-de-los-areoi-paul-gauguin","title":"Semeno areoi","description":"\u003cp\u003eObraz „Semeno Areoi“ od Paula Gauguina je ikonické umělecké dílo, které odráží jeho fascinaci kulturou a životem v Polynésii. Byl vytvořen v roce 1892 a v současné době je v Orsayově muzeu v Paříži.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eZde mladá polynéská žena sedí na modré a bílé látce. Gauguinův styl spojuje několik neevropských zdrojů: starověký egyptský (v hieratické poloze), Japonec (v relativní nepřítomnosti stínů a modelování a v oblasti ploché barvy) a Javanese (v poloze zbraní, ovlivněné úlevou v Indonéském chrámu Borobudur).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eObraz ukazuje kombinaci prvků polynéské kultury a představivosti umělce. Gauguin vytvořil tuto práci poté, co strávil několik let bydlením na Tahiti, kde byl přitahován k polynéské kultuře a životnímu stylu. Obraz ukazuje scénu, kde je zastoupeno několik nahých polynéských žen, některé z nich se semeny v ruce, uprostřed svěží a tropické krajiny.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMalování je také zajímavé, protože má symbolický a mystický význam, který odráží Gauguinovu fascinaci polynéské kultuře a náboženství. Semena, která jsou vidět v malbě, symbolizují plodnost a regeneraci, zatímco nahé ženy představují čistotu a nevinnost. Gauguin se zajímal o polynéské náboženství a mytologii a tento obraz je reprezentací jeho zkoumání těchto myšlenek.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKromě toho je malba pozoruhodná pro jeho styl a techniku, která kombinuje použití živých a kontrastních barev se stylizovanými a zjednodušenými tvary. Gauguin také zažil s gravírováním a vyřezávanými technikami k vytváření textur a vzorů v malbě, což mu dává třírozměrný a jedinečný aspekt. To vše dělá z „semene areoi“ fascinující a složité umělecké dílo a vzorek jedinečného stylu a umělecké vizi Gauguina.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eSemeno Areoi zaujímá polohu č. 90 na seznamu \u003c\/span\u003e\u003ca title=\"Slavné obrazy\" href=\"https:\/\/kuadros.com\/collections\/pinturas-famosas\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-href=\"https:\/\/kuadros.com\/collections\/pinturas-famosas\"\u003eslavné obrazy\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"75x55","offer_id":44941891404057,"sku":"la-semilla170","price":170.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"92x68 Originální velikost","offer_id":44941891436825,"sku":"la-semilla210","price":210.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"140x105","offer_id":44941891469593,"sku":"la-semilla330","price":330.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-La-Semilla-De-Los-Areoi-KUADROS.jpg?v=1683859861"},{"product_id":"la-vision-tras-el-sermon-paul-gauguin","title":"Vize po kázání","description":"\u003cp\u003eVize po kázání je mistrovským dílem francouzského umělce Paula Gauguina, který představuje biblickou scénu, ve které Jacob bojuje s andělem. Tento obraz je jedním z nejslavnějších umělců a je považován za jedno z nejdůležitějších děl symbolistického hnutí.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Gauguinův umělecký styl je charakterizován jeho používáním jasných a nasycených barev, jakož i jeho ploché a zjednodušené malířské techniky. Ve vizi po kázání používá Gauguin paletu pulzujících a kontrastních barev, která v práci vytváří pocit napětí a dramatu.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Složení malby je také velmi zajímavé. Gauguin používá neobvyklou perspektivu, ve které jsou postavy uspořádány v horizontální rovině, která vytváří v práci pocit hloubky a pohybu. Kromě toho umělec používá jednoduché geometrické formy k reprezentaci postav a objektů, což dává práci primitivní a nadčasový aspekt.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Historie vidění po kázání je také fascinující. Gauguin maloval tuto práci v roce 1888, během jeho pobytu v Bretani ve Francii. Obraz byl inspirován zážitkem, který umělec měl při účasti na kázání v místním kostele. Podle Gauguina měl během kázání vizi, ve které viděl Jacoba bojovat s andělem a rozhodl se tuto scénu reprezentovat ve své práci.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Kromě těchto známých aspektů práce existují i ​​další méně známé aspekty, které jsou také zajímavé. Předpokládá se například, že Gauguin použil místní modely k reprezentaci postav v obraze, což dalo práci autentický a realistický aspekt. Je také známo, že Gauguin pracoval několik měsíců v malbě a před zahájením konečné práce provedl několik náčrtů a předchozích studií.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"35x45","offer_id":44941883900185,"sku":"la-vision-106","price":106.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"72x91 Originální velikost","offer_id":44941883932953,"sku":"la-vision-216","price":216.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"110x135","offer_id":44941883965721,"sku":"la-vision-323","price":323.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-La-Vision-Tras-El-Sermon-KUADROS.jpg?v=1683860221"},{"product_id":"nafea-faa-ipoipo-cuando-te-casaras-paul-gauguin","title":"Nafea faa ipoipo? (Kdy se oženíš?)","description":"\u003cp\u003eNAFEA IPOIPO PAING, také známý jako kdy se vezmete? Je to mistrovské dílo slavného francouzského umělce Paula Gauguina. Toto umělecké dílo je jedním z nejslavnějších umělců a je považováno za jeden z nejdůležitějších post -immpresionistických hnutí.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Obraz představuje dvě tahitské ženy, které sedí na zemi, jedna z nich drží květinu. Složení práce je velmi zajímavé, protože obě ženy sedí na nakloněné rovině, což vytváří pocit hloubky a pohybu v malbě.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Gauguinův umělecký styl je v této práci velmi zřejmý, protože používá jasné a nasycené barvy k vytvoření pocitu exotiky a tajemství. Barvy použité v barvě jsou hlavně teplé tóny, jako je žlutá, oranžová a červená, což vytváří pocit tepla a energie.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Příběh malby je velmi zajímavý. Gauguin cestoval na Tahiti a hledal inspiraci pro své umění a zamiloval se do kultury a krásy ostrova. Obraz představuje jeho fascinaci tahitskou kulturou a touhou zachytit krásu a smyslnost žen ostrova.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Kromě své vizuální krásy má malba také symbolický význam. Květina, která drží jednu z žen, představuje plodnost a život, zatímco druhá žena se zdá, že na něco čeká, možná lásku nebo manželství.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Navzdory své popularitě existují jen málo známých aspektů malby. Například je známo, že Gauguin prodal dílo německému sběrateli umění v roce 1892, ale pak obraz několikrát změnil ruce, než byl v roce 1917 získal Muzeum umění Basileje ve Švýcarsku.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"50x40","offer_id":44941631357209,"sku":"nafea-faa-119","price":119.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"101x77 Originální velikost","offer_id":44941631389977,"sku":"nafea-faa-235","price":235.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"150x120","offer_id":44941631422745,"sku":"nafea-faa-356","price":356.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Nafea-Faa-Ipoipo-Cuando-te-casaras-KUADROS.jpg?v=1683775828"},{"product_id":"carril-hundido-paul-gauguin","title":"Potopený pruh","description":"\u003cp\u003ePaula Gauguina potopená malba je mistrovským press post -impresionismu, která od svého stvoření v roce 1884 zaujala milovníky umění.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Složení malby je velmi zajímavé, protože Gauguin používá neobvyklou perspektivu k vytvoření pocitu hloubky na obrázku. Pruh, který klesá ve středu malby, je hlavním prvkem kompozice a stromy a obloha v pozadí vytvářejí zajímavý kontrast s pruhem.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Barva je dalším významným aspektem této práce. Gauguin používá jasnou a nasycenou paletu k vytvoření pocitu exotiky a tajemství. Zelené a žluté tóny stromů a tráva kontrastují s intenzivní modrou oblohou a tmavě červenou pruhu.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Příběh malby je také fascinující. Gauguin maloval tuto práci, když žil ve francouzské Bretani, kde byl inspirován přírodní krásou regionu a místní kultury. Obraz byl poprvé vystaven v Pařížské hale v roce 1884, kde dostal smíšenou kritiku.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n O této práci jsou také zajímavé také málo známých aspektů. Předpokládá se například, že Gauguin použil techniku ​​barvy zvané „mokrý barvu nad mokrou“ k vytvoření měkké a hedvábné textury trávy a stromů. Kromě toho je známo, že Gauguin byl fascinován polynéskou kulturou a někteří kritici navrhli, že malování potopeného pruhu může být symbolickou reprezentací polynéské kultury.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"50x45","offer_id":44941619069209,"sku":"carril-hun125","price":125.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"100x90","offer_id":44941619101977,"sku":"carril-hun251","price":251.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"150x135","offer_id":44941619134745,"sku":"carril-hun376","price":376.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Carril-Hundido-KUADROS.jpg?v=1683776048"},{"product_id":"canteras-chou-en-pontoise-i-paul-gauguin","title":"Chou Canteras in Pontoise I","description":"\u003cp\u003eMalování „Chou Canteras in Pontoise I“ od Paula Gauguina je mistrovským dílem post -impresionismu, které po celá desetiletí zaujalo milovníky umění. Tato práce, datování z roku 1889, je jedním z mnoha, které Gauguin maloval během jeho pobytu ve Francii Pontoise.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n To, co dělá tento obraz tak výjimečným, je jeho jedinečný umělecký styl a jeho pečlivě navržené složení. Gauguin použil silnou a odvážnou techniku ​​štětcem k vytvoření pulzující textury a pocitu pohybu v malbě. Složení je asymetrické, s lomy na pravé straně barvy a dramatickou oblohou na levé straně. Toto ustanovení vytváří v práci pocit napětí a rovnováhy.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Barva je také vynikajícím aspektem tohoto obrazu. Gauguin použil jasnou a nasycenou paletu k vytvoření pocitu intenzity a vitality v práci. Teplé žluté a oranžové tóny kontrastují s chladnými a zelenými tóny, což vytváří pocit hloubky a dimenze v barvě.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Příběh tohoto obrazu je také fascinující. Gauguin byl v okamžiku přechodu ve své kariéře, když maloval „Chou Canteras v Pontoise I“. Opustil svou práci jako makléř, aby se úplně věnoval umění a zažil nové techniky a styly. Tento obraz je příkladem vašeho hledání osobního a jedinečného stylu.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Kromě toho existuje jen málo známých aspektů o tomto obraze, díky nimž je ještě zajímavější. Předpokládá se například, že Gauguin použil fotografii jako odkaz na složení práce. Je také známo, že malba prodala pouze 300 franků v aukci v roce 1891, což prokazuje, že hodnota uměleckých děl se může časem drasticky měnit.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"45x50","offer_id":44941609894169,"sku":"canteras-c125","price":125.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"90x100","offer_id":44941609926937,"sku":"canteras-c251","price":251.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"130x150","offer_id":44941609959705,"sku":"canteras-c370","price":370.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Canteras-Chou-En-Pontoise-I-KUADROS.jpg?v=1683776253"},{"product_id":"carril-en-alchamps-arles-paul-gauguin","title":"Pruh v alchampech, arles","description":"\u003cp\u003eMalování jízdního pruhu v Alchamps, Arles de Paul Gauguin je mistrovským dílem post -impresionismu, které od svého vytvoření v roce 1888 zaujalo milovníky umění. a jeho zaměření na jednoduchost a čistotu venkovského života.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Složení barvy je působivé, s cestou, která sahá až k obzoru a řadou stromů, které scénu zaráží. Gauguin používá volnou a expresivní techniku ​​štětcem k vytvoření pocitu pohybu a energie při malování.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Barva je jedním z nejvýznamnějších aspektů práce, s pulzující a nasycenou paletou, která zahrnuje tóny zelené, žluté, oranžové a červené. Gauguin používá barvu symbolicky k reprezentaci přírody a venkovského života a k přenosu pocitu tepla a vitality.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Příběh za obrazem je fascinující, protože byl vytvořen v době, kdy Gauguin strávil v Arles s Vincentem Van Goghem. Během této doby oba umělci spolupracovali a vzájemně se inspirovali, což vedlo k vytvoření některých nejdůležitějších děl post -impresionismu.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Kromě své vizuální krásy, Lane v Alchamps, má Arles také některé méně známé aspekty, díky nimž je ještě zajímavější. Například obraz byl vytvořen v době, kdy Gauguin bojoval s finančními a osobními problémy, což ho vedlo k hledání útočiště ve venkovském životě a nalezení inspirace v jednoduchosti přírody.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Stručně řečeno, Lane v Alchamps, Arles je mistrovským dílem post -impresionismu, který vyniká pro jeho umělecký styl, jeho složení, jeho barvu a historii. Tento obraz je klenotem umění, který nadále zaujme milovníky umění po celém světě.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"40x55","offer_id":44941607502105,"sku":"carril-en-125","price":125.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"80x110","offer_id":44941607534873,"sku":"carril-en-251","price":251.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"120x160","offer_id":44941607567641,"sku":"carril-en-370","price":370.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Carril-En-Alchamps-Arles-KUADROS.jpg?v=1683776297"},{"product_id":"granja-en-osny-paul-gauguin","title":"Farma v Osny","description":"\u003cp\u003eFarma v Osny od Paula Gauguina je mistrovským dílem post -impresionismu, které zaujalo milovníky umění po více než století. Tento obraz, vytvořený v roce 1883, je dokonalým příkladem Gauguinova uměleckého stylu, který se vyznačuje zjednodušením tvarů, intenzitou barvy a odvážným složením.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Farma v Osny je obraz, který představuje venkovskou scénu, kde můžete vidět ženu pracující v poli, obklopenou zvířatami a vegetací. Složení práce je velmi zajímavé, protože Gauguin používá leteckou perspektivu k ukázání farmy shora, což jí dává pocit hloubky a pohybu.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Barva je dalším významným aspektem tohoto obrazu. Gauguin používá jasnou a nasycenou paletu k vytvoření pocitu vitality a energie v práci. Zelené a žluté tóny vegetace kontrastují s modrou oblohou a intenzivní červenou dámskou oblečení a vytvářejí vizuální harmonii, která je typická pro Gauguinův styl.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Příběh farmy v Osny je také velmi zajímavý. Tento obraz byl vytvořen v období, ve kterém Gauguin zažil s různými uměleckými styly a technikami. Byla namalována ve venkovském domě svého přítele, malířka Émile Schuffenecker, ve Francii Osny. Gauguin byl fascinován venkovským životem a přírodou a tento obraz je odrazem jeho lásky k těmto otázkám.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Kromě těchto známých aspektů práce existují i ​​další méně známé detaily, díky nimž je ještě zajímavější. Například se věří, že žena, která se objevuje v obraze, je Schuffeneckerova manželka a že ji Gauguin vylíčil bez jejího vědomí. Bylo také spekulováno, že malování by mohlo být alegorie života a smrti, protože ženy jsou obklopeny zvířatami, která by mohla představovat život a smrt.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"35x25","offer_id":44941599244569,"sku":"granja-en-79","price":79.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"74x53 Originální velikost","offer_id":44941599277337,"sku":"granja-en-167","price":167.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"110x80","offer_id":44941599310105,"sku":"granja-en-251","price":251.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Granja-En-Osny-KUADROS.jpg?v=1683776452"},{"product_id":"camino-en-tahiti-paul-gauguin","title":"Cesta na Tahiti","description":"\u003cp\u003eObraz „Camino in Tahiti“ od Paula Gauguina je mistrovským dílem post -immpresionismu, které zaujalo milovníky umění déle než století. Toto umělecké dílo je jedním z nejslavnějších francouzského umělce a je považováno za jednu z nejdůležitějších jeho kariéry.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Obraz ukazuje silnici na ostrově Tahiti, obklopenou svěží vegetací a ovocnými stromy. Na pozadí můžete vidět malý dřevěný dům, který se mísí s krajinou. Složení obrazu je velmi zajímavé, protože Gauguin používá velmi zvláštní perspektivu k vytvoření hloubky na obrázku.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Gauguinův umělecký styl je velmi charakteristický a v této práci je lze jasně vidět. Umělec používá jasné a nasycené barvy a jeho technika štětcem je velmi expresivní. Gauguin navíc používá zjednodušené a stylizované formy k reprezentaci přírody a předmětů.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Příběh malby je velmi zajímavý. Gauguin se přestěhoval na Tahiti při hledání inspirace a jednoduššího životního stylu. Během svého pobytu na ostrově vytvořil umělec některá z jeho nejslavnějších děl, včetně „Way in Tahiti“. Tento obraz byl vytvořen v roce 1891 a je jedním z prvních děl, která Gauguin vytvořil na ostrově.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Kromě své estetické krásy má „Path in Tahiti“ také symbolický význam. Malování představuje Gauguinovo hledání štěstí a svobody a jeho touhu uniknout západní společnosti. Obraz domu na dně malby symbolizuje myšlenku vzdáleného a neznámého domu, který se Gauguin snažil najít na Tahiti.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"55x40","offer_id":44941591675161,"sku":"camino-en-125","price":125.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"110x80","offer_id":44941591707929,"sku":"camino-en-251","price":251.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"160x120","offer_id":44941591740697,"sku":"camino-en-370","price":370.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Camino-En-Tahiti-KUADROS.jpg?v=1683776599"},{"product_id":"el-porquero-paul-gauguin","title":"Důvod","description":"\u003cp\u003eObraz „Důvod“ od Paula Gauguina je mistrovským dílem post -impresionismu, který zaujal milovníky umění po více než století. Tato práce, která byla namalována v roce 1888, je jedním z nejvýznamnějších uměleckých stylů Gauguina, který vystupoval za použití jasných barev a techniky plochého malování.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Složení „proč“ je jednou z nejzajímavějších charakteristik této práce. Gauguin používá čelní perspektivu, aby ukázal, proč on v popředí, zatímco pozadí je složeno z exotické krajiny, která zahrnuje palmy a hory. Tato technika plochého složení je typická pro post -impresionismus a používá se k zdůraznění důležitosti hlavního subjektu.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Barva je dalším prominentním aspektem „proč“. Gauguin používá jasnou a nasycenou paletu k vytvoření exotického a tajemného efektu. Teplé žluté, oranžové a červené tóny se kombinují se studenými a zelenými tóny a vytvoří pulzující kontrast, který přitahuje pozornost diváka.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Příběh za „proč“ je také fascinující. Gauguin maloval tuto práci během svého pobytu na ostrově Martinica, kde byl inspirován místní kulturou a lidmi k vytvoření jeho umění. Postava o tom, proč zastupuje každodenní život obyvatel ostrova, zatímco exotická krajina odráží přirozenou krásu regionu.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Kromě těchto známých aspektů existují i ​​další zajímavé podrobnosti o „proč“, které nejsou tak dobře známy. Předpokládá se například, že Gauguin použil techniku ​​barvy vrstvy k vytvoření textury kůže proč, což na postavu dává trojrozměrný vzhled. Bylo také navrženo, že postava, proč by to mohla být symbolická reprezentace Gauguinovy ​​vlastní identity jako umělce a cestovatele.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"40x55","offer_id":44941589020953,"sku":"el-porquer125","price":125.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"80x110","offer_id":44941589053721,"sku":"el-porquer251","price":251.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"120x160","offer_id":44941589086489,"sku":"el-porquer370","price":370.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-El-Porquero-KUADROS.jpg?v=1683776630"},{"product_id":"choza-de-paja-bajo-las-palmeras-paul-gauguin","title":"Sláma chata pod palmy","description":"\u003cp\u003eGauguin se narodil v Paříži, ale jeho rodina se přestěhovala do Peru, když byl malým dítětem. Jeho novinářův otec zemřel na cestě do Jižní Ameriky. Nakonec se Gauguin vrátil do Francie a vrhl se do moře v obchodníkovi s námořníkem. Chvíli byl také ve francouzském námořnictvu a pak pracoval jako makléř. Když Gauguin objevil impresionistický hnutí, zapálil svou touhu stát se malířem. Stal se příslovečným hladovým umělcem, který se věnoval svému vlastnímu stylu „syntetismu“, který se stal postimpresistickým stylem moderního umění, který představuje přírodu prostřednictvím zjednodušených masivních forem, velkých a jasných barevných rovin a primitivních témat. Ve skutečnosti má Gauguinovo umění veškerý vzhled uprchnutí civilizace a to bylo na Tahiti, kde objevil ploché tvary, zářivé barvy, jak je znázorněno na tomto obraze, slaměná chaty pod palmy. V tomto přirozeném prostředí se nezkrotná povaha primitivního umění zavázala plátno s větším nadšením.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"55x40","offer_id":44941577748761,"sku":"choza-de-p125","price":125.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"110x80","offer_id":44941577781529,"sku":"choza-de-p251","price":251.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"160x120","offer_id":44941577814297,"sku":"choza-de-p370","price":370.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Choza-De-Paja-Bajo-Las-Palmeras-KUADROS.jpg?v=1683776871"},{"product_id":"la-puerta-paul-gauguin","title":"Dveře","description":"\u003cp\u003eV roce 1883 Gauguin přestal pracovat jako makléř, aby se mohl úplně věnovat svému umění. Brzy se také oddělil od své manželky a dětí a nakonec šel do Bretaně ve Francii.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"55x40","offer_id":44941577290009,"sku":"la-puerta-125","price":125.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"110x80","offer_id":44941577322777,"sku":"la-puerta-251","price":251.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"160x120","offer_id":44941577355545,"sku":"la-puerta-370","price":370.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-La-Puerta-KUADROS.jpg?v=1683776885"},{"product_id":"la-semilla-de-areoi-paul-gauguin","title":"Semeno areoi","description":"\u003cp\u003eAreoi Seed je mistrovským dílem slavného francouzského malíře Paula Gauguina, který je v stálé sbírce Orsay Museum v Paříži. Tento obraz je jedním z nejvýznamnějších uměleckých stylů post -immpresionismu, který se vyznačuje použitím jasných barev a zjednodušením forem.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Složení semena areoi je velmi zajímavé, protože Gauguin používá plochou perspektivu a symetrickou dispozici prvků k vytvoření pocitu rovnováhy a harmonie. Uprostřed malby je nahá ženská postava, obklopená řadou symbolů a prvků, které představují polynéskou kulturu.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Barva je dalším prominentním aspektem této práce, protože Gauguin používá jasnou a nasycenou paletu k vytvoření pocitu exotiky a tajemství. Teplé a zářivé tóny barvy, jako je žlutá, oranžová a červená, kontrastují s nejchladnějšími a nejtmavšími tóny prvků pozadí, jako je modrá a zelená.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Historie semene areoi je také velmi zajímavá, protože byla namalována Gauguinem během svého pobytu na Tahiti, kde se snažila uniknout ze západní společnosti a najít autentičtější a primitivnější způsob života. Malování představuje polynéskou kulturu a její mýty a legendy a je vzorkem Gauguinova zájmu o ne -západní kultury a jejich touha prozkoumat nové formy uměleckého vyjádření.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Stručně řečeno, Areoi Seed je fascinující umělecké dílo, které kombinuje prvky polynéské kultury s uměleckým stylem post -impresionismu, vytváří jedinečné dílo a plné smyslu. Díky jeho složení, barvě a tématu je tento obraz jedním z nejzajímavějších a reprezentativních práce Paula Gauguina.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"55x40","offer_id":44941562970393,"sku":"la-semilla125","price":125.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"110x80","offer_id":44941563003161,"sku":"la-semilla251","price":251.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"160x120","offer_id":44941563035929,"sku":"la-semilla370","price":370.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-La-Semilla-De-Areoi-KUADROS.jpg?v=1683777112"},{"product_id":"chica-con-un-abanico-paul-gauguin","title":"Dívka s fanouškem","description":"\u003cp\u003eGauguin začal malovat ve svém volném čase, ale jeho fanoušci rychle brali vážně. Jedno z jeho děl bylo přijato v „Hall of 1876“, důležité umělecké show v Paříži.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"55x40","offer_id":44941560545561,"sku":"chica-con-125","price":125.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"110x80","offer_id":44941560578329,"sku":"chica-con-251","price":251.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"160x120","offer_id":44941560611097,"sku":"chica-con-370","price":370.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Chica-Con-Un-Abanico-KUADROS.jpg?v=1683777162"},{"product_id":"dos-mujeres-tahitianas-paul-gauguin","title":"Dvě tahitské ženy","description":"\u003cp\u003eGauguin začal malovat ve svém volném čase, ale jeho fanoušci rychle brali vážně. Jedno z jeho děl bylo přijato v „Hall of 1876“, důležité umělecké show v Paříži.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"55x40","offer_id":44941556285721,"sku":"dos-mujere125","price":125.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"110x80","offer_id":44941556318489,"sku":"dos-mujere251","price":251.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"160x120","offer_id":44941556351257,"sku":"dos-mujere370","price":370.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Dos-Mujeres-Tahitianas-KUADROS.jpg?v=1683777262"},{"product_id":"annah-la-javanesa-paul-gauguin","title":"Annah Javanese","description":"\u003cp\u003eMalování Annah La Javanese z Paula Gauguina je mistrovským dílem post -impressionistického umění, které zaujalo milovníky umění déle než století. Toto umělecké dílo je jedním z nejslavnějších francouzského umělce a je známé svým jedinečným uměleckým stylem, jeho působivým složením a živým použitím barvy.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Obraz představuje mladého Javanese, který sedí na židli, s klidným výrazem na její tváři. Postava žen je obklopena exotickou krajinou, s tropickými stromy a rostlinami, které vytvářejí magickou a záhadnou atmosféru. Složení malby je působivé, s postavou ženy ve středu obrazu a krajinou, která jej obklopuje, vytváří perfektní rám pro svou krásu.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Gauguinův umělecký styl je jedinečný a je charakterizován použitím zjednodušených tvarů a jasných barev. V Annah Javanese umělec používá paletu pulzujících a nasycených barev, které vytvářejí pocit exotiky a tajemství. Teplé žluté, oranžové a červené tóny se kombinují s chladnými a zelenými tóny a vytvoří obraz, který je živý i harmonický.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Historie malby je fascinující a málo známá. Gauguin malovala Annah Javanese v roce 1893, během svého pobytu v Tahití. Malířským modelem byl mladý Javanese jménem Annah, který pracoval jako služebná v Gauguinově domě. Obraz byl prodán krátce po svém vytvoření a prošel několika rukama, než dosáhl své současné umístění v Národní umělecké galerii ve Washingtonu.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"55x35","offer_id":44941555826969,"sku":"annah-la-j119","price":119.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"110x70","offer_id":44941555859737,"sku":"annah-la-j238","price":238.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"155x105","offer_id":44941555892505,"sku":"annah-la-j343","price":343.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Annah-La-Javanesa-KUADROS.jpg?v=1683777278"},{"product_id":"el-espiritu-de-los-muertos-vigila-paul-gauguin","title":"Duch mrtvých hodinek","description":"\u003cp\u003eGauguin se oženil s Mette-Sophie Gad v roce 1873; Následně se Gauguin, jeho dánská manželka a jeho pět dětí přestěhovali z Paříže do Kodaně.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"40x55","offer_id":44941555171609,"sku":"el-espirit125","price":125.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"80x110","offer_id":44941555204377,"sku":"el-espirit251","price":251.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"120x160","offer_id":44941555237145,"sku":"el-espirit370","price":370.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-El-Espiritu-De-Los-Muertos-Vigila-KUADROS.jpg?v=1683777306"},{"product_id":"estudio-de-una-costura-desnuda-de-suzanne-paul-gauguin","title":"Studie nahé šití Suzanne","description":"\u003cp\u003eStudie nahého švu Suzanne od Paula Gauguina je mistrovským dílem postimpresistického umění, které zaujalo milovníky umění více než století. Tento obraz je jedním z nejvíce symbolických děl Gauguinu a je známý svým jedinečným uměleckým stylem, zajímavým složením a odvážným použitím barev.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Obraz představuje nahou ženu sedící v židli a šití. Ženská postava je hlavním zaměřením práce a její tělo je reprezentováno měkkými a zakřivenými čarami, což jí dává pocit pohybu a plynulosti. Postava je obklopena každodenními předměty, jako je ovocný koš a džbán, které se používají k vytvoření pocitu hloubky a prostoru ve složení.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Použití barvy v této barvě je působivé. Gauguin používá paletu pulzujících a nasycených barev, která kontrastuje s tmavým pozadím barvy. Teplé tóny kůže postavy jsou smíchány s jasnými barvami okolních objektů a vytvářejí v práci pocit harmonie a rovnováhy.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Příběh tohoto obrazu je fascinující. Gauguin maloval tuto práci v roce 1884, zatímco žil v umělecké kolonii Pont-Aven, v Bretani ve Francii. Modelem pro malbu byla Suzanne Valadonová, která se později stala slavným umělcem sama o sobě. Obraz byl ve své době považován za skandální kvůli reprezentaci nahé ženy v uvolněné a přirozené póze.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Kromě svého uměleckého stylu a historie existují méně známé aspekty o tomto obrazu, díky nimž je ještě zajímavější. Například Gauguin použil techniku ​​rytí dřeva k vytvoření textury v židli a ovocný koš v barvě. Rovněž se věří, že malba byla ovlivněna japonským uměním, které Gauguin hluboce obdivoval.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"55x40","offer_id":44941552484633,"sku":"estudio-de125","price":125.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"114x79 Originální velikost","offer_id":44941552517401,"sku":"estudio-de255","price":255.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"165x120","offer_id":44941552550169,"sku":"estudio-de376","price":376.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Estudio-De-Una-Costura-Desnuda-De-Suzanne-KUADROS.jpg?v=1683777329"},{"product_id":"hina-tefatou-paul-gauguin","title":"Hina Tefatou","description":"\u003cp\u003eGauguinovy ​​umělecké sklony byly způsobeny Arosou, která měla sbírku, která zahrnovala práci Camille Corot, Eugène Delacroix a Jean-François Millet a akciorem, Émile Schuffeneckerem, se kterou začal malovat.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"60x30","offer_id":44941546881305,"sku":"hina-tefat119","price":119.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"120x60","offer_id":44941546914073,"sku":"hina-tefat238","price":238.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"180x90","offer_id":44941546946841,"sku":"hina-tefat356","price":356.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Hina-Tefatou-KUADROS.jpg?v=1683777494"},{"product_id":"manzanas-jarra-vidrio-iridiscente-paul-gauguin","title":"Jablka, džbán, duhové sklo","description":"\u003cp\u003eV roce 1901 se Gauguin přestěhoval na nejodlehlejší ostrovy markýzy. V této době se jeho zdraví snižovalo; Zažil několik srdečních infarktů a stále trpěl jeho případem syfilis.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"30x25","offer_id":44941530399001,"sku":"manzanas-j73","price":73.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"56x46 Originální velikost","offer_id":44941530431769,"sku":"manzanas-j134","price":134.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"90x75","offer_id":44941530464537,"sku":"manzanas-j218","price":218.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Manzanas-Jarra-Vidrio-Iridiscente-KUADROS.jpg?v=1683777935"},{"product_id":"bodegon-con-ostras-paul-gauguin","title":"Bodegón s ústřicemi","description":"\u003cp\u003eBodegón s ústřicemi od Paula Gauguina je mistrovským dílem post -impresionismu, které zaujalo milovníky umění déle než století. Tento obraz, vytvořený v roce 1889, je dokonalým příkladem Gauguinova uměleckého stylu, který se vyznačuje jeho odvážným použitím barev a zaměřením na jednoduchost a čistotu.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Složení obrazu je působivé. Gauguin používá diagonální perspektivu k vytvoření pocitu hloubky a pohybu na obrázku. Oko je přitahováno středem malby, kde jsou ústřice, které jsou hlavním zaměřením práce. Způsob, jakým Gauguin uspořádal objekty na stole, je velmi opatrný a zdá se, že každý prvek je na svém dokonalém místě.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Barva je dalším významným aspektem tohoto obrazu. Gauguin používá jasnou a nasycenou paletu k vytvoření pocitu vitality a energie v práci. Teplé tóny objektů u stolu kontrastují s tmavě modrým pozadím, což způsobuje, že objekty se zdají ještě živější.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Příběh tohoto obrazu je fascinující. Gauguin ji vytvořila během svého pobytu na ostrově Tahiti, kde se snažila uniknout modernímu životu a najít jednoduchost a čistotu, o které věřila, že byly ztraceny v západní společnosti. Bodegón s ústřicemi je perfektním příkladem jeho hledání krásy v jednoduchosti každodenního života.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Existují méně známé aspekty tohoto obrazu, které jsou také zajímavé. Například se předpokládá, že Gauguin použil techniku ​​barvy zvané „suchá barva“ k vytvoření textury ústřic a jiných předmětů u stolu. Tato technika znamená nanášení barvy v silných vrstvách a poté škrábání povrchu nástrojem pro vytvoření drsné textury.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"75x135","offer_id":44941528531225,"sku":"bodegon-co276","price":276.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"53x94 Originální velikost","offer_id":44941528563993,"sku":"bodegon-co194","price":194.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"80x140","offer_id":44941528596761,"sku":"bodegon-co290","price":290.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Bodegon-Con-Ostras-KUADROS.jpg?v=1683777963"},{"product_id":"bodegon-con-melocotones-paul-gauguin","title":"Bodegón s broskvemi","description":"\u003cp\u003eV roce 1893 se Gauguin vrátil do Francie, aby ukázal některé z jeho tahitských kusů. Odpověď na jeho umělecké dílo byla smíšená a nemohla moc prodat.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"45x50","offer_id":44941519028505,"sku":"bodegon-co125","price":125.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"90x100","offer_id":44941519061273,"sku":"bodegon-co251","price":251.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"130x150","offer_id":44941519094041,"sku":"bodegon-co370","price":370.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Bodegon-Con-Melocotones-KUADROS.jpg?v=1683778237"},{"product_id":"serbal-bouque-paul-gauguin","title":"Serbal Bouque","description":"\u003cp\u003eSerbal Bouquet Paul Paul Gauguin je Masterpression of Post -impresionismus, který od svého vytvoření v roce 1889 zaujal milovníky umění. jejich zájem o polynéskou kulturu a mytologii.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Složení barvy je působivé, s serbalem v popředí, který sahá až k obloze, obklopený květinami a svěžími listy. Pozadí se skládá z horské krajiny a intenzivní modré oblohy, která kontrastuje s teplými tóny přírody v popředí.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Barva je jedním z nejvýznamnějších aspektů této práce, s pulzující a nasycenou paletou, která odráží Gauguinovu vášeň pro život a přírodu. Červené, žluté a zelené tóny se spojují a vytvářejí pocit vitality a energie, který je typický pro Gauguinův styl.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Historie malby je fascinující, protože byla vytvořena v době, kdy Gauguin strávil na Tahiti, kde byl inspirován polynéskou kulturou a mytologií, aby vytvořil některá z jeho nejslavnějších děl. Serbal Bouquet je jedním z mnoha obrazů, které Gauguin vytvořil během svého času na ostrově, a je dokonalým příkladem jeho jedinečného stylu a lásky k přírodě.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Existuje mnoho málo známých aspektů této práce, jako je skutečnost, že Gauguin použil techniky gravírování k vytvoření některých detailů v barvě, nebo že Serbal v popředí je ve skutečnosti druh stromu, který je na Tahiti a že má, že má Zvláštní význam v polynéské kultuře.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"35x25","offer_id":44941517160729,"sku":"serbal-bou79","price":79.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"66x53 Originální velikost","offer_id":44941517193497,"sku":"serbal-bou157","price":157.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"105x75","offer_id":44941517226265,"sku":"serbal-bou238","price":238.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Serbal-Bouque-KUADROS.jpg?v=1683778308"},{"product_id":"bodegon-muchachas-gloanec-paul-gauguin","title":"Bodegón, Gloanec Girls","description":"\u003cp\u003eBodegón malba, dívky Gloanec od Paula Gauguina, je dílo, které od svého stvoření v roce 1886 zaujalo milovníky umění. Expresivní technika štětcem.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Složení malby je jednou z jeho nejzajímavějších charakteristik. Gauguin používá leteckou perspektivu k ukázání tří dívek, které sedí na zemi, obklopené ovocem a květinami. Dispozice objektů u stolu a pozadí barvy vytváří pocit hloubky a pohybu.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Barva je dalším významným aspektem této práce. Gauguin používá jasnou a nasycenou paletu, která kontrastuje s tmavým pozadím barvy. Červené, žluté a zelené tóny jsou smíchány ve vizuální harmonii, která přitahuje pozornost diváka.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Příběh malby je také fascinující. Gauguin maloval tuto práci, když žil v Bretani ve Francii, kde byl inspirován místní kulturou a tradicemi. Tři dívky, které se objevují v malbě, jsou Bretonské rolníci a objekty, které je obklopují, jsou typické pro region.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Kromě toho existuje jen málo známých aspektů o této práci, díky nimž je ještě zajímavější. Například se věří, že Gauguin použil svou vlastní dceru jako model pro jednu z dívek v obraze. Bylo také spekulováno, že uspořádání objektů u stolu má symbolický význam související s náboženstvím a spiritualitou.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Stručně řečeno, malba Bodegón, dívky Gloanec od Paula Gauguina je umělecké dílo, které kombinuje techniku, složení a barvu mistrovským způsobem. Jeho historie a malé známé aspekty, které ji obklopují, z něj činí fascinující a obohacující práci pro každého milovníka umění.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"40x55","offer_id":44941512900889,"sku":"bodegon-mu125","price":125.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"80x110","offer_id":44941512933657,"sku":"bodegon-mu251","price":251.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"120x170","offer_id":44941512966425,"sku":"bodegon-mu383","price":383.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Bodegon-Muchachas-Gloanec-KUADROS.jpg?v=1683778442"},{"product_id":"fruta-paul-gauguin","title":"Ovoce","description":"\u003cp\u003eOvocná malba Paula Gauguina je mistrovským dílem post -impresionismu, který od svého stvoření v roce 1893 zaujal milovníky umění.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Složení ovoce je jednou z nejzajímavějších charakteristik tohoto obrazu. Gauguin používá plochou perspektivu a symetrickou dispozici objektů k vytvoření pocitu rovnováhy a harmonie. Ovoce je umístěno na bílé desce na tmavě zeleném pozadí, které zdůrazňuje zářivé barvy ovoce.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Použití barvy je dalším významným aspektem této práce. Gauguin používá intenzivní a nasycené barvy k vytvoření pocitu exotiky a tajemství. Červené, žluté a zelené tóny se spojují a vytvářejí zářivou barevnou paletu, která přitahuje pozornost diváka.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Historie malby ovoce je také fascinující. Gauguin ji namalovala během svého pobytu na Tahiti, kde se snažila uniknout západní civilizaci a najít jednodušší a autentičtější život. Ovoce v malbě představuje bujnou povahu a primitivní život, který Gauguin našel na ostrově.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Kromě toho existuje jen málo známých aspektů této práce, díky nimž je ještě zajímavější. Například Gauguin použil techniku ​​gravírování dřeva k vytvoření textury stolu a desky v barvě. Rovněž se věří, že ovoce v malbě představuje tahitské ženy, které Gauguin považoval za symboly plodnosti a života.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Stručně řečeno, ovocná malba Paula Gauguina je fascinující umělecké dílo, které kombinuje umělecký styl, kompozice, barvu a historii a vytvoří jedinečný vizuální zážitek. Toto post -impressionistické mistrovské dílo nadále uchvátí diváky a je klenotem jakékoli umělecké sbírky.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"40x55","offer_id":44941511360793,"sku":"fruta-paul125","price":125.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"80x110","offer_id":44941511426329,"sku":"fruta-paul251","price":251.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"120x160","offer_id":44941511491865,"sku":"fruta-paul370","price":370.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Fruta-KUADROS_8f3664e6-8ca2-4bd9-8c08-26970c3e1e81.jpg?v=1683778458"},{"product_id":"dalias-y-mandolina-paul-gauguin","title":"Dalias a Mandolin","description":"\u003cp\u003eObraz „Dalias y mandolina“ od Paula Gauguina je mistrovským dílem post -immpresionismu, které kombinuje prvky polynéské kultury s evropskou tradicí. Složení práce je působivé, s mandolínem ve středu obrazu obklopeného Daliasem a dalšími dekorativními předměty.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Gauguinův umělecký styl je charakterizován použitím jasných a nasycených barev a tato práce není výjimkou. Červené, žluté a zelené tóny se spojují a vytvářejí pocit tepla a vitality v barvě.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Příběh této práce je fascinující. Gauguin ji maloval v roce 1901, během své druhé cesty na Tahiti. V té době bojoval s finančními a osobními problémy a malování odráží jeho touhu uniknout realitě a ponořit se do světa krásy a harmonie.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Kromě své vizuální krásy má „Dalias a Mandolina“ také některé zajímavé aspekty, které často nejsou bez povšimnutí. Například mandolín ve středu obrazu má místo obvyklých šesti pouze čtyři řetězce, což naznačuje, že Gauguin se více zajímal o formu a barvu než o technickou přesnost.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Stručně řečeno, „Dalias a Mandolina“ je působivé umělecké dílo, které kombinuje vizuální krásu s historií a kulturou. Je to vzorek talentu a kreativity Paula Gauguina a díla, které nadále zaujme diváky po celém světě.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"25x30","offer_id":33121223901272,"sku":"dalias-y-mandolina-paul-gauguin25x30","price":73.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"48x56 Originální velikost","offer_id":44938981671193,"sku":"dalias-y-mandolina-paul-gauguin48x56 Tamaño original","price":138.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"75x90","offer_id":44938981703961,"sku":"dalias-y-mandolina-paul-gauguin75x90","price":218.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Dalias-Y-Mandolina-KUADROS.jpg?v=1683778625"},{"product_id":"bodegon-con-naranjas-tahitianas-paul-gauguin","title":"Bodegón s tahitskými pomeranči","description":"\u003cp\u003eBodegón s tahitskými pomeranči od Paula Gauguina je mistrovským dílem postimpresivního umění, které po celá desetiletí zaujalo milovníky umění. Tento obraz, vytvořený v roce 1899, je jedním z nejvíce symbolických děl Gauguinu a představuje jeho lásku k polynéské kultuře.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Složení barvy je působivé, s tahitskými pomeranči umístěnými na vyřezávaném dřevě a obklopené zelenými listy. Spodní část barvy je jasně žlutá stěna, která kontrastuje s oranžovými a zelenými tóny ovoce a listů.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Gauguinův umělecký styl je zřejmý v této práci s použitím jasných a odvážných barev a jeho silné a expresivní techniky štětcem. Obraz také ukazuje vliv polynéské kultury v Gauguinově práci s reprezentací tahitských pomerančů a zelených listů, které se podobají tropickým rostlinám v regionu.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Příběh malby je fascinující, protože Gauguin vytvořil tuto práci a žil na ostrově Tahití. Během svého času se Gauguin zamiloval do kultury a přírodní krásy ostrova, což se odráží v jeho práci. Obraz také představuje Gauguinovo hledání jednoduššího a autentičtějšího života, daleko od evropské společnosti.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Kromě jeho krásy a kulturního významu existují méně známé aspekty o tomto obrazu, díky nimž je ještě zajímavější. Předpokládá se například, že Gauguin použil k vytvoření textury listů a pomerančů v barvě techniku ​​barvy zvané „suchá barva“. Je také známo, že Gauguin použil k vytvoření této práce různé materiály, včetně olejové barvy, vosku a papíru.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"30x60","offer_id":44941502415129,"sku":"bodegon-co119","price":119.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"55x120","offer_id":44941502447897,"sku":"bodegon-co235","price":235.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"85x185","offer_id":44941502480665,"sku":"bodegon-co356","price":356.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Bodegon-Con-Naranjas-Tahitianas-KUADROS.jpg?v=1683778639"},{"product_id":"dalias-en-un-jarron-de-cobre-paul-gauguin","title":"Dalias v měděné váze","description":"\u003cp\u003eObraz „Dalias v měděné váze“ od Paula Gauguina je mistrovským dílem post -impresionismu, které od svého vytvoření v roce 1886 zaujalo milovníky umění. Intenzifikace barev.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Složení barvy je působivé, s Dalias v popředí a měděnou vázou v pozadí. Gauguin používá techniku ​​perspektivy k vytvoření hloubky v práci, což způsobuje, že se divák cítí, jako by se díval oknem do zahrady plné květin.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Barva je jedním z nejvýznamnějších aspektů tohoto obrazu. Gauguin používá jasnou a nasycenou paletu k vytvoření pocitu radosti a vitality. Červené, žluté a oranžové tóny Daliasů kontrastují s tmavou zelenou listí a mědi vázy a vytvářejí vizuální harmonii, která je působivá.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Příběh tohoto obrazu je fascinující. Gauguin ji stvořil, když žila v Bretani ve Francii, kde odešla do důchodu, aby unikla městskému životu a našla inspiraci v přírodě. Tato práce je příkladem jeho lásky k přírodě a jeho touhy zachytit krásu každodenního života v jeho obrazech.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n O tomto obrazu existuje několik málo známých aspektů, díky nimž je ještě zajímavější. Například Gauguin použil techniku ​​zvanou „plochý barvy“, ve které jsou formy zjednodušeny a redukovány na jejich podstatu. Rovněž se věří, že Gauguin použil malbu jako způsob, jak uniknout jeho osobnímu životu, který byl plný problémů a obtíží.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"50x45","offer_id":44941486752025,"sku":"dalias-en-125","price":125.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"100x90","offer_id":44941486784793,"sku":"dalias-en-251","price":251.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"150x135","offer_id":44941486817561,"sku":"dalias-en-376","price":376.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Dalias-En-Un-Jarron-De-Cobre-KUADROS.jpg?v=1683779030"},{"product_id":"jarra-de-madera-y-jarra-de-metal-paul-gauguin","title":"Dřevěný džbán a kovový džbán","description":"\u003cp\u003eObraz „Dřevěný a kovový džbán“ od Paula Gauguina je mistrovským dílem post -impresionismu, které zaujalo milovníky umění déle než století. Toto umělecké dílo je vzorem jedinečného uměleckého stylu Gauguinu, který se vyznačuje zjednodušením forem a intenzity barvy.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Složení malby je jednoduché, ale efektivní. Dřevěný džbán a kovový džbán jsou umístěny do tmavého pozadí, díky čemuž jsou barvy ještě více září. Dřevěný džbán je v popředí, zatímco kovový džbán je na pozadí a vytváří pocit hloubky v barvě.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Barva je jedním z nejvýznamnějších aspektů tohoto uměleckého díla. Gauguin použil jasné a nasycené barvy k vytvoření pocitu exotiky a tajemství. Dřevěný džbán je malován teplými hnědými a oranžovými tóny, zatímco kovová nádoba je natřena studenými a zelenými tóny. Tyto kontrastní barvy vytvářejí pocit napětí v barvě.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Historie malby je zajímavá. Gauguin maloval toto umělecké dílo v roce 1893, během jeho pobytu v Tahití. Dřevěný džbán a kovový džbán jsou předměty, které se běžně vyskytují v každodenním životě Tahitianů. Gauguin byl fascinován tahitskou kulturou a ve svých obrazech používal každodenní předměty k vytvoření pocitu autentičnosti.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n O tomto obrazu existuje jen málo známých aspektů, díky nimž je ještě zajímavější. Předpokládá se například, že Gauguin použil k vytvoření textury dřevěného džbánu techniku ​​barvy zvané „suchá barva“. Tato technika je nanesení barvy v tlustých vrstvách a potom seškrábat povrch špachtlí, aby vytvořil hrubou texturu.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"30x25","offer_id":44941485572377,"sku":"jarra-de-m73","price":73.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"64x51 Originální velikost","offer_id":44941485605145,"sku":"jarra-de-m152","price":152.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"90x75","offer_id":44941485637913,"sku":"jarra-de-m218","price":218.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Jarra-De-Madera-Y-Jarra-De-Metal-KUADROS.jpg?v=1683779054"},{"product_id":"cesta-de-flores-paul-gauguin","title":"Květinový koš","description":"\u003cp\u003ePaul Gauguinův malba „Flower Basket“ je mistrovským dílem post -impresionismu, které zaujalo milovníky umění po více než století. Toto umělecké dílo je vzorem charakteristického uměleckého stylu Gauguina, který je charakterizován zjednodušením forem a intenzity barvy.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Složení malby je velmi zajímavé, protože Gauguin používá plochou perspektivu a symetrickou dispozici prvků k vytvoření pocitu rovnováhy a harmonie. Květinový koš ve středu malby je ohniskem kompozice, obklopený různými květinami a ovocemi, které vytvářejí exotické a tropické prostředí.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Použití barvy v této barvě je působivé. Gauguin používá jasnou a nasycenou paletu k vytvoření pocitu nadšení a vitality. Teplé tóny žluté, oranžové a červené se kombinují s chladnými a zelenými tóny a vytvářejí pocit kontrastu a rovnováhy.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Příběh tohoto obrazu je fascinující. Gauguin ji namalovala v roce 1893 během svého pobytu na Tahiti, kde se snažila uniknout městskému životu a najít inspiraci v místní povaze a kultuře. Květinový koš v centru malby je symbolem jednoduchého života a přírodní krásy, kterou Gauguin našel na Tahiti.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Kromě své estetické krásy má tento obraz také málo známých aspektů, díky nimž je ještě zajímavější. Například Gauguin použil techniky gravírování k vytváření textur a vzorů na povrchu barvy, což mu dává pocit hloubky a dimenze.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"40x55","offer_id":44941471809817,"sku":"cesta-de-f125","price":125.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"80x110","offer_id":44941471842585,"sku":"cesta-de-f251","price":251.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"120x170","offer_id":44941471875353,"sku":"cesta-de-f383","price":383.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Cesta-De-Flores-KUADROS.jpg?v=1683779401"},{"product_id":"bodegon-con-naranjas-paul-gauguin","title":"Bodegón s pomeranči","description":"\u003cp\u003eBodegón s pomeranči od Paula Gauguina je mistrovským dílem post -impresionismu, které zaujalo milovníky umění déle než století. Tento obraz, vytvořený v roce 1889, je dokonalým příkladem Gauguinova uměleckého stylu, který se vyznačuje jeho odvážným použitím barev a zaměřením na jednoduchost a čistotu.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Složení obrazu je působivé. Gauguin používá diagonální perspektivu k vytvoření pocitu hloubky a pohybu na obrázku. Pomeranče, uspořádané trojúhelníkovým vzorem, jsou ohniskem malování a jsou obklopeny řadou každodenních předmětů, jako je keramický džbán a vyřezávaná dřevěná deska.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Barva je dalším významným aspektem této práce. Gauguin používá jasnou a nasycenou paletu k vytvoření pocitu vitality a energie v barvě. Teplé tóny pomerančů kontrastují s chladnými tóny okolních předmětů a vytvářejí vizuální rovnováhu, která je harmonická i dynamická.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Příběh tohoto obrazu je fascinující. Gauguin ji vytvořila během svého pobytu na Tahiti, kde se snažila uniknout městskému životu a najít inspiraci v místní povaze a kultuře. Zátiší s pomeranči je jedním z mnoha obrazů, které Gauguin vytvořil během tohoto období, a odráží jeho fascinaci jednoduchostí a krásou každodenního života.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Existuje mnoho málo známých aspektů o tomto obraze, díky nimž je ještě zajímavější. Předpokládá se například, že Gauguin použil techniku ​​barvy zvané „plochý barvy“, ve které jsou objekty reprezentovány jako ploché a bezbodové formy, aby vytvořily pocit jednoduchosti a čistoty. Kromě toho bylo navrženo, že keramický džbán v malbě je odkazem na polynéskou kulturu, kterou Gauguin zkoumal v té době.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"40x55","offer_id":44941470597401,"sku":"bodegon-co125","price":125.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"80x110","offer_id":44941470630169,"sku":"bodegon-co251","price":251.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"120x170","offer_id":44941470662937,"sku":"bodegon-co383","price":383.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Bodegon-Con-Naranjas-KUADROS.jpg?v=1683779445"},{"product_id":"ramo-de-peonias-en-una-partitura-musical-paul-gauguin","title":"Peonia Bouquet v hudebním skóre","description":"\u003cp\u003eObraz „Ramo of Peonia v hudebním skóre“ od Paula Gauguina je mistrovským dílem post -impresionismu, který kombinuje krásu přírody s hudbou. Složení malby je jedinečné, protože kytice Peon je umístěna ve středu obrazu, zatímco hudební skóre se rozprostírá po celém pozadí.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Gauguinův umělecký styl je charakterizován použitím jasných a nasycených barev a tento obraz není výjimkou. Červené a růžové tóny pivoňků kontrastují s tmavou zelenou listů a světle žlutým pozadím hudebního skóre. Gauguinova technika nanášení barvy v tlustých a texturovaných vrstvách vytváří pocit hloubky a pohybu v barvě.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Příběh tohoto obrazu je fascinující. Gauguin ji namaloval v roce 1893, když žil na Tahiti, kde byl inspirován přírodní krásou polynéského ostrova a kultury. Hudební skóre v malbě je tradiční polynéská píseň, kterou Gauguin slyšel, když tam žije. Kombinace hudby a přírody v malbě odráží spojení, které Gauguin cítil mezi polynéskou a přírodní kulturou.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Trochu známým aspektem tohoto obrazu je, že ji Gauguin dala svému příteli a společníkovi barvě, Émile Schuffenecker, jako gesto přátelství. Schuffenecker byl sběratel umělce a umění, který ve své umělecké kariéře podporoval Gauguina. Obraz zůstal ve sbírce Schuffeneckeru až do jeho smrti v roce 1934, kdy byl prodán soukromému sběrateli.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"55x35","offer_id":44941458211097,"sku":"ramo-de-pe119","price":119.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"110x70","offer_id":44941458243865,"sku":"ramo-de-pe238","price":238.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"155x105","offer_id":44941458276633,"sku":"ramo-de-pe343","price":343.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-Ramo-De-Peonias-En-Una-Partitura-Musical-KUADROS.jpg?v=1683779710"},{"product_id":"la-siesta-paul-gauguin","title":"Zdřímnutí","description":"\u003cp\u003eNup je obraz namalovaný během prvního prodlouženého výletu na ostrov Tahiti.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eObrázek je reprezentací skupiny tahitských žen, kteří si během horkého odpoledního slunce chatují v čerstvém stínu hůlky. Jedna z žen je žehlení.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAčkoli téma bylo aspektem tahitiho každodenního života, Gauguin dlouho pracoval na plátně, provedl několik změn: nákupní taška v popředí například předtím byl pes. Pes byl v poloze, kterou košík nyní zabírá vpravo dole. Také ženská sukně byla původně jasně červená a žena sedící na levém okraji verandy byla dříve umístěna více doleva.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKomunitní milost a snadnost tahitských žen velmi zapůsobila na Gauguin a to se odráželo v zdřímnutí: ženy tiše spočívají na zastřešené terase a zastíněné byliny během horka dne. Jeden z nich železo, zatímco ostatní nedělají nic.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eVšechny jsou domorodé ženy, ale jejich oblečení jsou evropské, oblečené v barevných látkách, jako v módním časopise z koloniální éry. Postava v popředí, tak příležitostná ve své póze, se zdá být zvláště reminiscence takových časopisů.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAčkoli bez data byl obrázek pravděpodobně natřen kolem roku 1891-92, kdy se Gauguin aktivně zajímal o své každodenní prostředí. Obzvláště definováno je prostorové složení tohoto obrazu pomocí sloupků a desek terasy nakreslených v perspektivě.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eGauguin pokračoval v tlačení limitů umění po celý svůj život, přispíval k symbolistickému hnutí a experimentoval s barvou jedinečných forem, které ho odlišovaly od jeho současných umělců.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"45x60","offer_id":44941295255833,"sku":"la-siesta-135","price":135.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"89x116 Originální velikost","offer_id":44941295288601,"sku":"la-siesta-271","price":271.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"115x175","offer_id":44941295321369,"sku":"la-siesta-406","price":406.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/files\/pintura-La-Siesta-KUADROS.jpg?v=1683783603"},{"product_id":"el-sena-en-el-puente-diena-clima-nevado-paul-gauguin","title":"Seina na mostě D'Ana, Nevado Climate","description":"\u003cp\u003eObraz „Seina v Pont D'Eéně, Snowy Weather“ od Paula Gauguina, je impresionistickým mistrovským dílem, které za zasněžené den zachycuje krásu řeky Sena. Práce, která měří 65 x 93 cm, byla natřena v roce 1875 během pobytu Gauguin v Paříži.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eJednou z nejzajímavějších vlastností malby je jeho umělecký styl. Gauguin byl jedním z hlavních exponentů post -impresionismu, hnutí, které bylo charakterizováno zkoumáním tvaru a barvy. V \"Seina v Pont D'Eéně, Snowy Weather,\" používá Gauguin volné a zářivé štětce k vytvoření atmosféry mlhy a sněhu, který zabalí scénu.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSložení malby je také pozoruhodné. Gauguin používá most Pont d'enna jako ohnisko práce a umístí Eiffelovu věž do pozadí. Řeka Sena jemně teče pod mostem a vytváří pocit klidu a klidu. Složení práce je vyvážené a harmonické, což z něj dělá vizuálně atraktivní kus.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eBarvy použité v barvě jsou dalším fascinujícím aspektem. Gauguin používá omezenou paletu šedých a bílých tónů k reprezentaci zasněženého prostředí. Ve stínu a reflexy vody jsou však také dotek modré a žluté. Tyto jemné detaily dodávají do práce hloubku a bohatství.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003ePříběh malby je také zajímavý. Gauguin maloval „Seina v Pont D'Arena, zasněžené počasí“ během svého pobytu v Paříži, kde pracoval jako makléř. Navzdory svému finančnímu úspěchu byl Gauguin nespokojen se svým životem a rozhodl se úplně věnovat malování.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eNakonec existují jen málo známých aspektů malby, které si zaslouží být zvýrazněny. Například se věří, že Gauguin maloval práci ze svého pokoje v hotelu poblíž Pont D'Eéna. Kromě toho obraz prodal pouze 200 franků v aukci v roce 1891, což ukazuje, že hodnota uměleckých děl může v průběhu času výrazně kolísat.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eStručně řečeno, „Seina v Pont D'Eéna, Snowy Weather“ je impresionistické mistrovské dílo, které vyniká pro její umělecký styl, kompozici, barvu a bohatou historii. Malování je vzorek talentu Gauguina a jeho schopnosti zachytit krásu přírody ve svých dílech.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"45x65","offer_id":45474109882649,"sku":"","price":143.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"70x100","offer_id":45474109915417,"sku":"","price":221.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"110x160","offer_id":45474109948185,"sku":"","price":351.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/products\/early01.jpg?v=1687014316"},{"product_id":"los-jardines-del-mercado-en-vaugirard-paul-gauguin","title":"Tržní zahrady ve Vaugirardu","description":"\u003cp\u003eObraz „Tržní zahrady ve Vaugirardu“ od Paula Gauguina je mistrovským dílem francouzského post -impresionismu, který představuje Vougirard Market Gardens, předměstí Paříže. Tato práce byla vytvořena v roce 1887 a měří 66 x 100 cm a je jedním z nejvýznamnějších kusů umělecké sbírky Orsayova muzea v Paříži.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eGauguinův umělecký styl v tomto obraze je velmi výrazný, s hustou technikou štětcem a paletou pulzujících a nasycených barev. Složení práce je velmi zajímavé, s perspektivou, která ukazuje zahrady z vysokého úhlu, což divákovi umožňuje vidět aktivitu na trhu a podrobnosti plodin.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eBarva je jedním z nejvýraznějších aspektů tohoto obrazu. Gauguin používá jasnou a nasycenou barevnou paletu se zelenou, červenou a žlutými tóny, které odrážejí bohatost plodin na trhu. Kromě toho umělec používá kontrasty světla a stínu k vytvoření hloubky a poskytnutí života scéně.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003ePříběh tohoto obrazu je také velmi zajímavý. Gauguin byl fascinován venkovským životem a přírodou a strávil spoustu času ve Vougirard Market Gardens, kde našel inspiraci pro tuto práci. Kromě toho byl tento obraz jedním z prvních, který Gauguin vystavoval na umělecké výstavě, což mu dalo velké uznání a vedlo ho k tomu, aby se stal jedním z nejvlivnějších umělců své doby.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eStručně řečeno, „The Market Gardens at Vaugirard“ od Paula Gauguina je mistrovským dílem francouzského post -immpresionismu, který vyniká pro jeho umělecký styl, kompozice, barvu a fascinující historii. Tento obraz je klenotem umění, který nadále zaujme milovníky malby a kultury po celém světě.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"50x70","offer_id":45474110013721,"sku":"","price":156.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"70x105","offer_id":45474110046489,"sku":"","price":227.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"115x170","offer_id":45474110079257,"sku":"","price":370.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/products\/early03.jpg?v=1687014322"},{"product_id":"estudio-de-un-desnudo-suzana-cosiendo-paul-gauguin","title":"Studie nahého (šití Suzana)","description":"\u003cp\u003eMalování „Studie nahé (Suzanne Sewing)“ od Paula Gauguina je mistrovským dílem moderního umění, které dodnes zaujme milovníky umění. Tato práce namalovaná v roce 1880 představuje nahou mladou ženu sedící na židli a něco šití rukama. Postava žen je centrem malby a je obklopena jasnými a exotickými barvami.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eJedním z nejzajímavějších aspektů tohoto obrazu je Gauguinův umělecký styl, který je charakterizován jeho používáním odvážných barev a jeho technikou volných a tekutých štětců. V tomto konkrétním díle umělec používá pulzující barevnou paletu, která zahrnuje tóny červené, oranžové, žluté a zelené a vytváří teplou a útulnou atmosféru.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSložení malby je také pozoruhodné, protože postava ženy je ve středu díla, obklopená exotickým a podrobným pozadím. Židle, ve kterém žena sedí, je také důležitým prvkem složení, protože pomáhá vyrovnat obraz a dává mu pocit stability.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDalším zajímavým aspektem tohoto obrazu je jeho historie. Gauguin maloval „Studie nahého (Suzanne Sewing)“ během jeho pobytu v umělecké kolonii Pont-Aven v Bretani ve Francii. Modelem, který pro tuto práci představoval, byla Suzanne Valadonová, mladá umělkyně, která se stala múzou pro mnoho umělců té doby. Obraz byl jedním z prvních děl, ve kterých Gauguin zažil s technikou kloisonnismu, která se vyznačuje použitím tmavých linií k vymezení tvarů a barev.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eStručně řečeno, „Studie nahé (Suzanne Sewing)“ je fascinující obraz, který vyniká pro jeho umělecký styl, jeho složení a použití zářivých barev. Práce je raným příkladem Gauguinovy ​​práce a zůstává jedním z nejvíce symbolických obrazů moderního umění.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"50x35","offer_id":45474110243097,"sku":"","price":110.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"75x50","offer_id":45474110275865,"sku":"","price":162.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"120x80","offer_id":45474110308633,"sku":"","price":260.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/products\/early04.jpg?v=1687014327"},{"product_id":"interior-de-la-casa-del-artista-rue-carcel-paul-gauguin","title":"Interiér umělcova domu, rue Ccel","description":"\u003cp\u003eInteriérový obraz domu umělce, Rue Ccel de Paul Gauguin je působivé dílo, které vyniká pro jeho jedinečný umělecký styl a komplexní kompozici. Kus byl vytvořen v roce 1881 a měří 130 x 162 cm, což z něj dělá velké dílo, které přitahuje pozornost každého diváka.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eJednou z nejzajímavějších charakteristik tohoto obrazu je jeho umělecký styl, který se vyznačuje použitím živých a kontrastních barev. Gauguin používá volnou a expresivní techniku ​​štětcem, která mu umožňuje vytvořit pocit pohybu a dynamiky v práci.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSložení obrazu je také velmi zajímavé, protože ukazuje pohled na vnitřek umělcova domu na volantu. Gauguin používá neobvyklou perspektivu k zobrazení různých prvků místnosti, jako je postel, stůl a židle, což vytváří hloubkový efekt a tři dimenzionality v práci.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eBarva je další zvýrazněný prvek v tomto obraze, protože Gauguin používá jasnou a nasycenou barevnou paletu, která jí umožňuje vytvořit v místnosti teplou a útulnou atmosféru. Červené, žluté a zelené tóny se harmonicky spojí a vytvoří v práci pocit tepla a klidu.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eHistorie malby je také velmi zajímavá, protože byla vytvořena během jednoho z nejdůležitějších období Gauguinovy ​​kariéry. V této době umělec zkoumal nové styly a techniky a tento obraz odráží jeho zájem o použití zářivých barev a zkoumání nových forem kompozice.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eStručně řečeno, interiér domu umělce, Rue Ccel de Paul Gauguin je působivé dílo, které vyniká pro jeho jedinečný umělecký styl, jeho složité složení a použití živých a kontrastních barev. Tento kus je dokonalým příkladem talentu a kreativity jednoho z nejdůležitějších umělců v dějinách umění.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"45x60","offer_id":45474110374169,"sku":"","price":136.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"70x85","offer_id":45474110406937,"sku":"","price":201.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"110x135","offer_id":45474110439705,"sku":"","price":318.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/products\/early05.jpg?v=1687014334"},{"product_id":"boy-sleeping-emile-gauguin-paul-gauguin","title":"Chlapec Sleeping (Émile Gauguin)","description":"\u003cp\u003ePaul Gauguin Sleeping Boy Painting je dílo, které vyniká pro svůj umělecký styl, který se vzdává od standardů impresionismu a přistupuje k formám a barvám polynéské kultury. Složení práce je jednoduché, ale efektivní, s dítětem spícího v popředí a tmavým pozadím, které zdůrazňuje jeho postavu.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eBarva je jedním z nejzajímavějších aspektů tohoto obrazu. Gauguin používá jasnou a nasycenou paletu, která odráží intenzitu světla a barvy přírody v Polynésii. Načervenalé, žluté a zelené tóny se harmonicky kombinují a vytvářejí efekt vizuální vibrace.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eHistorie malby je také fascinující. Byl vyroben Gauguinem během jeho pobytu na Tahiti, kde se snažil uniknout ze západního života a najít inspiraci v polynéské kultuře a přírodě. Spící chlapec je jedním z nejvíce symbolických děl tohoto období, které představuje hledání krásy a harmonie v exotickém a neznámém prostředí.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eExistují však méně známé aspekty této práce, které jsou také zajímavé. Například se předpokládá, že dítě, které se objevuje v obraze, je synem jednoho z Gauguinových milenců na Tahiti a že ho umělec vylíčil, zatímco spal doma. Pozice dítěte v malbě je navíc podobná postavení postavy v polynéské dřevěné sochu, kterou Gauguin ve své studii.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eStručně řečeno, Spící chlapec je dílo, které kombinuje Gauguinovo osobní a exotickou vizi s estetikou a barvami polynéské kultury. Je to obraz, který přenáší pocit míru a harmonie, ale také tajemství a exotiky, a který nadále fascinuje diváky více než století po jejich stvoření.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"45x65","offer_id":45474110505241,"sku":"","price":143.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"70x95","offer_id":45474110538009,"sku":"","price":214.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"110x150","offer_id":45474110570777,"sku":"","price":338.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/products\/early06.jpg?v=1687014339"},{"product_id":"el-escultor-aube-y-su-hijo-paul-gauguin","title":"Sochař Aubé a jeho syn","description":"\u003cp\u003eObraz „Sochař Aubé a jeho syn“ od Paula Gauguina je působivé umělecké dílo, které ukazuje schopnost umělce vytvořit harmonické a vyvážené kompozice. Barva má originální velikost 53 x 72 cm a byla vytvořena v roce 1886.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eGauguinův umělecký styl je jasně vidět v tomto obraze, protože používá techniku ​​post -impression, která se vyznačuje použitím jasných barev a silných kontrastů. Umělec používá bohatou a živou barevnou paletu, která zahrnuje tóny modré, zelené, žluté a červené, k vytvoření vizuálně šokujícího obrazu.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSložení malby je stejně působivé, protože Gauguin používá selektivní zaostřovací techniku ​​k zdůraznění hlavního tématu práce. Sochař Aubé a jeho syn jsou ve středu malby obklopeni předměty a nástroji jeho obchodu. Pozornost se zaměřuje na postavu sochaře, který pracuje na kusu dřeva, zatímco jeho syn to se zvědavostí pozoruje.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003ePříběh tohoto obrazu je zajímavý, protože se věří, že byl vytvořen v době, kdy Gauguin strávil ve Francii Bretaň, kde byla inspirována místní kultura a lidé. Malování je reprezentací místního sochaře a jeho syna a věří se, že Gauguin byl fascinován dovedností a odhodláním sochaře.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eMezi málo známých aspektů tohoto obrazu patří skutečnost, že Gauguin použil techniku ​​barvy vrstvy k vytvoření jedinečné textury na povrchu barvy. Rovněž se věří, že postava syna sochaře byla inspirována Gauguinovým vlastním synem, který by se později stal slavným umělcem sám.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eStručně řečeno, obraz „Sochař Aubé a jeho syn“ od Paula Gauguina je působivé umělecké dílo, které ukazuje umělcovu schopnost vytvořit harmonickou a vyváženou kompozici pomocí postimpressionistické techniky a palety živých barev. Příběh malby a malé známé aspekty jeho stvoření je ještě zajímavější a cennější.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"45x60","offer_id":45474110636313,"sku":"","price":136.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"70x90","offer_id":45474110669081,"sku":"","price":208.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"110x145","offer_id":45474110701849,"sku":"","price":331.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/products\/early07.jpg?v=1687014344"},{"product_id":"el-jardin-en-invierno-caricela-de-rue-paul-gauguin","title":"Zahrada v zimě, Ricela de rue","description":"\u003cp\u003eObraz „The Garden v zimě, Rue Ccel“ od Paula Gauguina je působivé dílo, které vyniká pro jeho jedinečný umělecký styl a jeho pečlivě propracované složení. Obraz ukazuje zimní zahradu v kola, ulici v centru Paříže a představuje řadu zajímavých prvků, které po celá desetiletí uchvátily diváky.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eJednou z nejvýznamnějších charakteristik barvy je použití barvy. Gauguin používá paletu pulzujících a nasycených barev, které dávají práci pocit tepla a vitality. Malování dominují žluté a červené barvy a vytvářejí pocit radosti a energie, který kontrastuje se zimní krajinou.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSložení malby je také pozoruhodné, přičemž Gauguin používá různé techniky k vytvoření pocitu hloubky a pohybu. Stromy a keře v zahradě jsou uspořádány ve vrstvách a vytvářejí pocit hloubky, zatímco zakřivené a zvlněné linie v malbě mu dávají pocit pohybu a plynulosti.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003ePříběh malby je také fascinující. Gauguin vytvořil dílo během svého pobytu v Paříži v roce 1894, krátce před odjezdem do Tahiti při hledání umělecké inspirace. Obraz byl prodán krátce po svém vytvoření a od té doby prošel několika rukama a stal se jedním z nejcennějších děl umělce.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003ePřestože je malba známá svou krásou a výrazným uměleckým stylem, existují i ​​méně známé aspekty, které jsou také zajímavé. Například někteří odborníci se domnívají, že malování je poctou zahradě Gauguinova domu v volantu, což pro něj bylo během jeho pobytu v Paříži velkým místem.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eObecně „Zahrada v zimě, Rue Ccel“ je působivým dílem, které diváky uchvátilo po celá desetiletí. S použitím barvy, pečlivě komplikovaného složení a jeho fascinující historie je to umělecké dílo, které zůstává relevantní a vzrušující i dnes.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"50x40","offer_id":45474110767385,"sku":"","price":117.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"75x60","offer_id":45474110800153,"sku":"","price":175.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"120x95","offer_id":45474110832921,"sku":"","price":279.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/products\/early08.jpg?v=1687014349"},{"product_id":"madam-mette-gauguin-paul-gauguin","title":"Madam Mette Gauguin","description":"\u003cp\u003eMadame Mette Mette Gauguin Paula Gauguina je mistrovským pressmippresiem, který vyniká pro jeho jedinečný umělecký styl a odvážné složení. S originální velikostí 65 x 54 cm představuje tento obraz obraz umělcovy manželky v exotickém a záhadném prostředí.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eJedním z nejzajímavějších aspektů této práce je způsob, jakým Gauguin používá barvu k vytvoření intenzivní a emocionální atmosféry. Teplé a zářivé tóny barvy, které zahrnují žlutou, oranžovou a červenou, vyvolávají nadšení tropické povahy a vášeň života na ostrovech.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eKromě toho je složení Madame Mette Gauguinové působivé v její jednoduchosti a soustředí se na detaily. Postava ženy je umístěna do středu barvy, obklopená svěží vegetací a horizontární linií navrženou v pozadí. Pozice postavy a ženský pohled k divákovi vytváří pocit intimity a emocionálního spojení.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003ePříběh malby je také fascinující. Madame Mette Gauguin byla manželka Paula Gauguina, která se přestěhovala na Tahiti při hledání inspirace a jednoduššího života. Obraz jeho manželky v tomto tropickém prostředí lze považovat za výraz její lásky a obdivu pro ni a také fascinace kulturou a povahou ostrova.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eStručně řečeno, Madame Mette Gauguin je působivý obraz, který kombinuje jedinečný umělecký styl, odvážné složení a bohatou historii. Je to umělecké dílo, které nadále fascinuje diváky a nadále je jedním z nejdůležitějších děl Paula Gauguina.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"45x40","offer_id":45474110865689,"sku":"","price":110.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"70x60","offer_id":45474110898457,"sku":"","price":169.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"110x95","offer_id":45474110931225,"sku":"","price":266.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/products\/early09.jpg?v=1687014355"},{"product_id":"gauguin-en-su-caballete-paul-gauguin","title":"Gauguin ve svém stojanu","description":"\u003cp\u003eObraz „Gauguin ve svém stojanu“ je mistrovským dílem francouzského umělce Paula Gauguina, který byl vytvořen v roce 1889. Tato práce je jedním z nejvýznamnějších uměleckých stylů známý jako postimpresionismus, který je charakterizován použitím jasného a živého Barvy, zjednodušení forem a vyjádření emocí skrz štětcem.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSložení malby je velmi zajímavé, protože v jeho studii ukazuje Gauguina, malování obrázku v jeho stojanu. Na pozadí můžete vidět otevřené okno, které dává tropické krajině, která je jedním z hlavních inspirací umělců. Postava Gauguinu je reprezentována velmi expresivně, s volnými a gestickými štětcemi, které odrážejí jejich vášeň pro malování.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eBarva je jedním z nejvýznamnějších aspektů této práce. Gauguin používá paletu intenzivních a nasycených barev, která kontrastuje s nejtemnějšími tóny postavy umělce. Teplé a jasné barvy tropické povahy se odrážejí v obraze a vytvářejí pocit světla a vitality.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eHistorie malby je také velmi zajímavá. Gauguin vytvořil tuto práci během svého pobytu na Tahiti, kde hledal jednodušší život a v kontaktu s přírodou. Tento obraz je odrazem jeho lásky k malování a jeho vášně pro život na ostrově.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eO této práci jsou také zajímavé také málo známých aspektů. Například se předpokládá, že Gauguin použil fotografii jako odkaz pro postavu umělce v malbě. Kromě toho je známo, že tato práce byla samotným z Gauguinových oblíbených, která ji držela ve své osobní sbírce až do své smrti.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eStručně řečeno, obraz „Gauguin ve svém stojanu“ je fascinující dílo, které odráží umělcovu vášeň pro malování a jeho lásku k tropické povaze. Díky jeho uměleckému stylu, složení, barvě a historii je tato práce jedním z nejvýznamnějších post -immpresionismu a jedním z nejcennějších v historii umění.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"45x40","offer_id":45474111291673,"sku":"","price":110.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"70x60","offer_id":45474111324441,"sku":"","price":169.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"110x95","offer_id":45474111357209,"sku":"","price":266.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/products\/early10.jpg?v=1687014360"},{"product_id":"naturaleza-muerta-con-mandolina-paul-gauguin","title":"Zvedání přírody s mandolínem","description":"\u003cp\u003eTím, že malba s Mandoline od Paula Gauguina je dílo, které vyniká pro jeho umělecký styl a složení. Francouzský umělec, známý pro svůj post -impressionistický styl, použil v této práci volnou a pulzující techniku ​​štětcem, která mu dala svěží a světelný vzhled.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSložení malby je velmi zajímavé, protože Gauguin umístil objekty asymetricky a na různé roviny, což vytváří hloubkový efekt a pohyb. Mandolín, hlavní předmět barvy, je umístěn v úhlu diagonálu, což mu dává dynamický a živý vzhled.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eBarva je dalším významným aspektem této práce. Gauguin použil jasnou a nasycenou paletu, jako je modrá, žlutá a červená, která kontrastuje s tmavým pozadím a vytváří efekt svítivosti a vitality.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eHistorie malby je zajímavá, protože byla vytvořena v roce 1894 v období, ve kterém Gauguin žil na Tahiti. Tato práce ukazuje vliv polynéské kultury v umění umělce, protože Mandolin je tradičním hudebním nástrojem ostrova.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eKromě toho existuje jen málo známých aspektů o tomto obraze, jako je skutečnost, že ho Gauguin vytvořil jako součást řady zátiší, která zahrnovala předměty každodenního života na Tahiti, jako je ovoce a květiny. Je také známo, že mandolín, který se objevuje v obraze, byl jedním z osobních majetků umělce.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eStručně řečeno, malování zátiší s Mandoline od Paula Gauguina je fascinující dílo, které vyniká pro jeho umělecký styl, jeho složení, jeho barvu a historii. Tato práce je svědectvím o vlivu polynéské kultury v Gauguinově umění a ukazuje jeho schopnost vytvářet živá a život naplněná díla.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"45x40","offer_id":45474111553817,"sku":"","price":110.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"70x60","offer_id":45474111586585,"sku":"","price":169.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"110x90","offer_id":45474111619353,"sku":"","price":260.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/products\/early11.jpg?v=1687014365"},{"product_id":"naturaleza-muerta-con-cabeza-de-caballo-paul-gauguin","title":"Bruit Nature s koňskou hlavou","description":"\u003cp\u003eObraz „zátiší s hlavou koně“ od Paula Gauguina je mistrovským dílem postimpresionistického hnutí. Toto umělecké dílo je dokonalým příkladem toho, jak se Gauguinovi podařilo kombinovat svůj umělecký styl s jeho vášní pro polynéskou kulturu.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSložení obrazu je působivé. Hlava koně se nachází ve středu práce, obklopené exotickým ovocem a květinami. Dispozice objektů v malbě je velmi harmonická a vytváří dokonalou rovnováhu mezi prvky.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003ePoužití barvy v této barvě je působivé. Teplé tóny ovoce a květiny kontrastují s chladnými tóny pozadí a vytvářejí působivý vizuální efekt. Jasné a nasycené barvy jsou typické pro Gauguinův styl a odrážejí jeho lásku k přírodě.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003ePříběh tohoto uměleckého díla je fascinující. Byl namalován v roce 1902, během posledního roku Gauguinova života na ostrovech Marquesas. V té době jsem zažil nové techniky a styly a tento obraz je příkladem jeho uměleckého vývoje.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eTrochu známým aspektem tohoto uměleckého díla je to, že byl původně nazván „zátiší se třemi štěňaty“. Poté, co byla barva prodána a několikrát změnila ruce, byl titul změněn na „stále život s koňskou hlavou“.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eStručně řečeno, „zátiší s Horse's Head“ je mistrovským dílem Paula Gauguina, který kombinuje svůj umělecký styl se svou láskou k polynéské kultuře. Složení, barva a historie za malbou z něj činí působivé a fascinující umělecké dílo.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"50x40","offer_id":45474112241945,"sku":"","price":117.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"75x60","offer_id":45474112274713,"sku":"","price":175.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"120x95","offer_id":45474112307481,"sku":"","price":279.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/products\/early12.jpg?v=1687014370"},{"product_id":"la-playa-de-dieppe-paul-gauguin","title":"Dieppe pláž","description":"\u003cp\u003eObraz \"The Beach At Dieppe\" je mistrovským dílem renomovaného francouzského umělce Paula Gauguina, který byl vytvořen v roce 1885. Toto dílo představuje scénu z pláže Dieppe, pobřežního města v severní Francii, což bylo zdrojem inspirace pro mnoho umělců času.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eObraz vyniká pro svůj umělecký styl, který se vyznačuje použitím zjednodušených tvarů a jasných barev. Gauguin použil techniku ​​volných a hustých štětců k vytvoření pulzující a expresivní textury na povrchu barvy. Kromě toho je složení díla velmi zajímavé, protože umělec použil neobvyklou a diagonální perspektivu k ukázání pláže a moře.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eBarva je dalším významným aspektem tohoto obrazu. Gauguin použil paletu intenzivních a nasycených barev, což mu umožnilo v práci vytvořit živou a veselou atmosféru. Teplé a jasné tóny písku a voda kontrastují s nejtmavšími a tmavými tóny hornin a stromy v pozadí.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eHistorie malby je také velmi zajímavá. Gauguin vytvořil tuto práci během svého pobytu v Dieppe, kde strávil několik měsíců prací ve svém umění. Obraz byl vystaven při vystavení impresionistů v roce 1886, ale v té době se nedostal velkou pozornost. Postupem času se však stala jedním z nejslavnějších dílů Gauguinu a jedním z nejcennějších uměleckých světa.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003ePokud jde o malé známé aspekty, je známo, že Gauguin použil místní modely k vytvoření plážové scény. Kromě toho se říká, že ženská postava v malbě je ve skutečnosti reprezentací jeho manželky, která ho doprovázela na jeho cestě do Dieppe.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eStručně řečeno, „pláž v Dieppe“ je fascinující obraz, který vyniká pro svůj umělecký styl, kompozice, barvu a historii za ním. Je to dílo, které i nadále zaujme milovníky umění a které představuje jeden z nejdůležitějších okamžiků v kariéře Paula Gauguina.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"50x50","offer_id":45474112864537,"sku":"","price":130.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"75x75","offer_id":45474112897305,"sku":"","price":195.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"120x120","offer_id":45474112930073,"sku":"","price":312.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/products\/early13.jpg?v=1687014376"},{"product_id":"riego-paul-gauguin","title":"Zavlažování","description":"\u003cp\u003e„Zalévání“ malování francouzského umělce Paula Gauguina je působivé umělecké dílo, které ukazuje přírodní krásu Polynésie, ve které byl umělec inspirován. Tato práce byla namalována v roce 1901, rok před smrtí umělce. Barva měří 81 x 65 cm a je vyrobena z olejové barvy na plátně.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSložení malby je působivé, s řadou prvků, které se kombinují a vytvářejí harmonickou scénu. V centru malby vidíme polynéskou ženu, která zalévá rostliny nádobou vody. Za ní je listový a svěží strom, který obrazu poskytuje stín a hloubku. Vlevo vidíme malý tradiční dřevo a slaměný dům, zatímco napravo je cesta, která vede na pláž.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eGauguinův umělecký styl je jedinečný a je charakterizován použitím jasných a nasycených barev, jakož i zjednodušením forem a odstraněním zbytečných detailů. Při „zalévání“ můžeme vidět, jak umělec použil paletu teplých a zářivých barev k reprezentaci přírodní krásy Polynésie.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eJedním z nejzajímavějších aspektů tohoto obrazu je příběh za ním. Gauguin se přestěhoval na Tahiti v roce 1891 a hledal inspiraci pro své umění. Tam se zamiloval do kultury a přírodní krásy Polynésie a začal malovat scény každodenního života místních obyvatel. „Zalévání“ je jedním z mnoha děl, které vytvořil během svého času na Tahiti, a je působivým příkladem jeho schopnosti zachytit podstatu života na ostrově.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eStručně řečeno, „zalévání“ je působivé umělecké dílo, které ukazuje přírodní krásu Polynésie prostřednictvím jedinečného uměleckého stylu Paula Gauguina. Složení, barva a historie za malováním jsou fascinující aspekty, díky nimž je tato práce hodná obdivu a studia.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"45x35","offer_id":45474113192217,"sku":"","price":104.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"65x50","offer_id":45474113224985,"sku":"","price":149.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"100x80","offer_id":45474113257753,"sku":"","price":234.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/products\/early14.jpg?v=1687014381"},{"product_id":"naturaleza-muerta-con-retrato-de-laval-paul-gauguin","title":"Zvedání přírody s portrétem LaVal","description":"\u003cp\u003eObraz „zátiší s portrétem LaVal“ od Paula Gauguina je dílo, které vyniká pro jeho jedinečný umělecký styl a jeho pečlivě propracované složení. Skladba představuje směs prvků postimpresionistického stylu a symboliky, díky čemuž je klasifikována fascinující a obtížná práce.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003ePokud jde o kompozici, obraz představuje řadu objektů uspořádaných zřejmě na stole. Mezi tyto předměty patří ovoce, květiny, váza a láhev vína. Uprostřed kompozice je portrét LaVal, přítele a spolupracovníka Gauguina. Portrét je natřen expresivním a živým stylem, který kontrastuje s klidem předmětů mrtvé přírody.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003ePoužití barvy je dalším významným aspektem práce. Gauguin používá paletu intenzivních a nasycených barev, což přináší k malování pocit vitality a energie. Teplé a hrozné tóny ovoce a květin kontrastují s tmavě modrou pozadí a vytvářejí velmi atraktivní vizuální efekt.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eHistorie malby je také zajímavá. Byl vytvořen v roce 1886, během pobytu Gauguin ve francouzském městě Pont-Aven. V té době umělec experimentoval s novými styly a technikami a „zátiší s portrétem LaVal“ je příkladem jeho kreativity v tomto období.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eNakonec je třeba poznamenat, že tato práce je ve srovnání s jinými Gauguinovými obrazy relativně málo známá, což z něj činí skrytý poklad pro milovníky umění. S jeho jedinečným stylem je jeho pečlivě propracované složení a živé použití barvy „zátiší s portrétem LaVal“ dílem, které si zaslouží, aby ho objevili a ocenili všichni, kdo mají umění.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"50x40","offer_id":45474113519897,"sku":"","price":117.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"70x60","offer_id":45474113552665,"sku":"","price":169.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"115x95","offer_id":45474113585433,"sku":"","price":273.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/products\/1ponta01.jpg?v=1687014386"},{"product_id":"cuatro-mujeres-bretonas-bailando-paul-gauguin","title":"Čtyři ženy Bretonu tančí","description":"\u003cp\u003eČtyři Bretonské ženy Dancing je obraz slavného francouzského umělce Paula Gauguina, který byl vytvořen v roce 1886 během jeho pobytu ve Francii Bretaně. Toto umělecké dílo je považováno za jeden z nejdůležitějších obrazů umělce kvůli jeho jedinečným vlastnostem a jedinečnému uměleckému stylu.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eObraz ukazuje čtyři ženy Breton oblečené v tradičních kostýmech, tančí na poli s pozadím stromů a hor. Gauguin použil volnou a pulzující techniku ​​štětcem k vytvoření pocitu pohybu a energie při malování. Složení práce je velmi zajímavé, protože ženy jsou uspořádány v kruhu, který vytváří pocit harmonie a rovnováhy v malbě.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eBarva je dalším důležitým aspektem čtyř Bretonových žen. Gauguin použil jasné a nasycené barvy k vytvoření živé a veselé atmosféry v barvě. Červené, žluté a zelené tóny jsou v práci nejvíce dominantní, což vytváří v barvě pocit tepla a vitality.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003ePříběh malby je také velmi zajímavý. Gauguin byl inspirován Bretonovou kulturou a zejména v tradičních tancích regionu. Práce byla poprvé vystavena na osmé impresionistické výstavě z roku 1886, kde byla velmi dobře přijata kritiky a veřejností.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eKromě toho existuje jen málo známých aspektů o malbě, díky nimž je to ještě zajímavější. Například Gauguin používal místní ženy jako modely pro práci, což mu umožnilo zachytit autentičnost a krásu Bretonské kultury ve své práci. Rovněž se věří, že malba byla vytvořena jako odpověď na práci jiných umělců té doby, jako je Pierre-Auguste Renoir, který také maloval ženy tančit v poli.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eStručně řečeno, čtyři Bretonské ženy tance jsou výjimečné umělecké dílo, které kombinuje jedinečné prvky uměleckého stylu, kompozice, barvy a kultury. Tento obraz zůstává jedním z nejdůležitějších děl Paula Gauguina a je známkou jeho schopnosti zachytit ve své práci krásu a autentičnost místních kultur.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"50x65","offer_id":45474113913113,"sku":"","price":149.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"75x95","offer_id":45474113945881,"sku":"","price":221.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"120x155","offer_id":45474113978649,"sku":"","price":357.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/products\/1ponta02.jpg?v=1687014391"},{"product_id":"vegetacion-tropical-martinica-paul-gauguin","title":"Tropická vegetace, Martinica","description":"\u003cp\u003eObraz „Tropická vegetace, Martinique“ od Paula Gauguina je mistrovským dílem, které představuje krásu a nadšení tropické povahy. Tento obraz je vyroben v roce 1887 a je příkladem uměleckého stylu post -impresionismu, který je charakterizován intenzitou barvy, zjednodušením forem a vyjádřením emocí a pocitů.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSložení malby je působivé, s velkým množstvím detailů a prvků, které jsou kombinovány tak, aby vytvořily živý a život -nový obraz. Hlavním tématem práce je tropická vegetace s širokou škálou rostlin, stromů a květin, které se propojují a vytvářejí pocit pohybu a dynamiky.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eBarvy používané Gauguinem jsou intenzivní a nasycené, s jasně zelenými, žlutými, červenými a modrými tóny, které se kombinují a vytvářejí svěží a živou paletu. Světlo a stín se používají efektivně k vytvoření hloubky a poskytování života vegetaci.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eHistorie malby je zajímavá, protože byla vytvořena během Gauguinovy ​​cesty do Martinice při hledání inspirace a nových zkušeností. Během svého pobytu na ostrově se Gauguin zamiloval do krásy tropické přírody a byl inspirován k vytvoření řady obrazů, které zachytily jejich podstatu.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eMezi málo známých aspektů malby patří skutečnost, že Gauguin použil k vytvoření práce smíšené techniky, včetně oleje, akvarelu a barevných tužek. Je také známo, že obraz prodal Gauguin soukromému sběrateli krátce po svém vytvoření a prošel několika rukama, než dosáhl své současné umístění v muzeu umění Philadelphie.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eStručně řečeno, malba „Tropická vegetace, Martinique“ od Paula Gauguina je mistrovským dílem post -impresionismu, které představuje krásu a nadšení tropické povahy. Jeho složení, barva a technika jsou působivé a jeho historie a malé aspekty jsou pro milovníky umění ještě zajímavější a cennější.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"50x40","offer_id":45474114240793,"sku":"","price":117.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"75x60","offer_id":45474114273561,"sku":"","price":175.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"120x90","offer_id":45474114306329,"sku":"","price":273.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/products\/2martin1.jpg?v=1687014396"},{"product_id":"por-el-estanque-paul-gauguin","title":"Pro rybník","description":"\u003cp\u003eObraz \"od rybníka\" je působivé dílo francouzského umělce Paula Gauguina, který je charakterizován jeho post -immpresionistickým stylem a použitím jasných a nasycených barev. Složení barvy je velmi zajímavé, protože představuje tichou a klidnou scénu ženy, která sedí vedle rybníka, obklopená svěží vegetací a zářivými květy.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003ePoužití barvy v barvě je obzvláště pozoruhodné, přičemž Gauguin používá intenzivní zelené, červené a žluté tóny k vytvoření pocitu vitality a energie v práci. Kromě toho umělec také používá kontrasty světla a stínu, aby na scénu poskytl hloubku a dimenzi.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eHistorie malby je fascinující, protože byl vytvořen Gauguinem během jeho pobytu na Tahiti v 90. letech 20. století. Během této doby byl umělec inspirován přírodní krásou a kulturou ostrova, aby vytvořil řadu obrazů, které odrážejí jejich fascinaci s primitivním životem a jednoduchostí.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003ePřestože „od rybníka“ je relativně známá práce Gauguina, existuje několik méně známých aspektů, které jsou ještě zajímavější. Je například známo, že umělec strávil spoustu času prací v malbě, prováděním četných oprav a úprav k dosažení požadovaného účinku.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eObecně je „od rybníka“ působivé dílo, které ukazuje schopnost Gauguinu zachytit krásu a vitalitu přírody prostřednictvím svého výrazného uměleckého stylu a používání barev. Je to práce, která dnes zůstává relevantní a vzrušující a která nadále inspiruje umělce a milovníky umění po celém světě.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"45x55","offer_id":45474114535705,"sku":"","price":130.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"70x85","offer_id":45474114568473,"sku":"","price":201.5,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"110x130","offer_id":45474114601241,"sku":"","price":312.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/products\/2martin2.jpg?v=1687014401"},{"product_id":"recogiendo-mangos-paul-gauguin","title":"Sběr manga","description":"\u003cp\u003ePaul \"Manges Picking\" Paul Paul Gauguin je mistrovským dílem post-romantického impresionismu. Kus je perfektním příkladem techniky Gauguina k použití jasných a jasných barev k vytvoření pocitu exotiky a tajemství.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSložení malby je velmi zajímavé, protože Gauguin používá plochou perspektivu a velmi vysokou horizontální linii k vytvoření pocitu hloubky. Scéna je plná detailů, od mangových stromů po postavy žen, které sbírají ovoce. Obraz je plný pohybu a energie, což je pro diváka velmi atraktivní.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eBarva je také vynikající vzhled barvy. Gauguin používá bohatou a zářivou barevnou paletu, která zahrnuje oranžové, žluté, zelené a zelené tóny. Kombinace těchto barev vytváří pocit tepla a exotismu, který je velmi evokující.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003ePříběh malby je také velmi zajímavý. Gauguin strávil většinu svého života ve francouzské Polynésii, kde byl inspirován k vytvoření mnoha svých nejslavnějších děl, včetně „Manges Sběr“. Obraz byl vytvořen v roce 1892, během svého druhého pobytu na ostrově Tahiti. Práce je reprezentací každodenního života Polynésanů a ukazuje místní ženy, které shromažďují manga, velmi běžné ovoce v regionu.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eJedním z méně známých aspektů malby je to, že Gauguin zahrnoval v práci samoobsluhu. Umělec se představuje jako bílý muž na pravé straně obrazu, na sobě bílou košili a slaměný klobouk. Tento detail je vzorem Gauguinovy ​​fascinace polynéské kultury a jeho vlastní identity jako umělce.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eStručně řečeno, „Picking Manges“ je fascinující obraz, který vyniká pro jeho umělecký styl, kompozice, barvu a historii za prací. Kus je dokonalým příkladem talentu Paula Gauguina jako umělce a dodnes zůstává jedním z jeho nejznámějších děl.\u003c\/p\u003e","brand":"Paul Gauguin","offers":[{"title":"45x85","offer_id":45474114830617,"sku":"","price":169.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"65x125","offer_id":45474114863385,"sku":"","price":247.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true},{"title":"105x195","offer_id":45474114896153,"sku":"","price":390.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/products\/2martin3.jpg?v=1687014406"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0278\/9628\/3224\/collections\/the-vision-after-the-sermon-jacob-wrestling-with-the-angel-1888.jpg_Large_46ecb0e8-c4d8-42c0-af57-f9a2540e432b.jpg?v=1787672532","url":"https:\/\/kuadros.com\/cs-eu\/collections\/malby-paula-gauguina.oembed","provider":"KUADROS","version":"1.0","type":"link"}