Popis
V práci „In The Mirror“ (1886) od Edgara Degase je odhalena vyprávění a psychologická složitost, která charakterizuje mistrovství umělce v reprezentaci ženské postavy. Degas, známý pro svůj zájem o každodenní život a ženy v různých oborech, představuje intimní scénu, která zve reflexi identity a sebepojetí pomocí zrcadla.
Složení se zaměřuje na ženskou postavu, která se zjevně ponořená do rutiny přípravy uvažuje v zrcadle. Tento prvek funguje nejen jako jednoduchý reflexní objekt, ale přidává do práce vrstvu hloubky a vytváří vizuální dialog mezi umělcem a divákem. Žena je na zádech téměř studií zranitelnosti a zároveň síly vlastní ženskosti. Jeho pozice, která evokuje jak koncentraci, tak introspekci, nám umožňuje prozkoumat dualitu pozorování a zároveň pozorovatele.
Tóny, které převládají v práci, jsou měkké, s barevnou paletou, která osciluje mezi dorty. Tóny růže, modré a zelené jsou propojeny v jemné rovnováze, která nejen dává život centrální postavě, ale také vytváří prostředí klidné a vyrovnanosti. Jemně rozptýlené osvětlení je charakteristické pro impresionistickou citlivost Degas, který zvládne světlo s velkým mistrovstvím, aby vytvořil téměř éterický efekt na jeho práci.
Technika volného štětce používaná společností DeGAS zvyšuje pocit pohybu a plynulosti. Tato aplikace malby je v souladu s jeho zájmem o zachycení okamžiku a reprezentací pomíjivé v čase, což je výrazný rys jeho práce. V „In The Mirror“ se působení žen, zadržených v okamžiku osobní přípravy, stává symbolem stavu žen ve společnosti devatenáctého století, což je postava, která se často vyskytuje na křižovatce sebevyjádření a sociálních Normy.
Zrcadlo tím, že odráží nejen obraz ženy, ale také životní prostředí, naznačuje existenci širšího světa, který zůstává mimo obraz, ale cítí se nepopiratelně přítomný. Tato hra zaujatosti v reprezentaci, kde si divák je vědom obrazu a procesu vidět sebe sama, zve hlubší interpretaci o povaze umění a samotného vnímání.
Degas je známý svými průzkumy ženské postavy a v tomto smyslu lze „v zrcadle“ považovat za dílo, které přispívá k tradici ženských reprezentací v umění, ale jedinečným přístupem. Ve srovnání s jinými díly jeho období, jako je „taneční třída“ nebo „celý tanečnice těla“, tento obraz odhaluje introspektivnější a citlivější stránku umělce, která se odchází od představení, která je obvykle spojena s tancem a představení rozjímání o vaší vlastní identitě.
Práce, i když méně známá než někteří ze svých současníků, vyniká v kánonu Degasů jako silného příkladu jeho schopnosti kombinovat vnitřní emoce s zvukovou technikou a spojuje intimitu osobního s univerzálností lidského stavu. „V zrcadle“ je bezpochyby odraz ve všech smyslech komplexních nuancí ženské zkušenosti a vyzývá diváka, aby procházel mezi tím, co je vidět a co je skryto.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.