Popis
Gino Severini, The mistr Z italského futurismu nás ve své práci představuje „The Musicians“ (1955) živou a dynamickou interpretaci hudebního umění a připojuje se k jeho jedinečné vizi času a pohybu s expresivitou hudby. Tento obraz je zaregistrován v rámci vývoje futurismu, hnutí, které obhajovalo oslavu modernosti, pohybu a rychlosti, aspektů, které Severini znal mistrovsky zachytil ve své práci během své kariéry.
Práce je artikulována ve složení, která evokuje interakci a synergii hudebníků díky odvážnému použití barvy a tvaru. Převládající tóny jsou nápadné a živé, s paletou, která pokrývá červenou a modrou až žlutou a vytváří slavnostní a energickou atmosféru. Barva je životně důležitým prvkem, který proniká do práce atmosféry plné emocí, což naznačuje nejen hudbu, která vychází z nástrojů, ale také pocit, který způsobuje. Zdá se, že každá linie je impregnována vibracemi hudebních not a rezonující formálním plánováním malby.
V "The Musicians", Severini používá zjednodušené a stylizované postavy, které navzdory jejich abstrakci naznačují přítomnost lidských bytostí unavených v hudební činnosti. Uspořádání těchto znaků na tkanině je dynamické; Hra mezi rovnováhou a asymetrií, která přidává pocit pohybu a vizuálního rytmu, je vnímána. Toto napětí mezi tvary a barvami odráží stejnou dynamiku, která charakterizuje živé hudební představení: harmonii souboru hudebníků v akci.
Práce také vyniká pro jeho geometrické složení, charakteristické pro sekanský futuristický styl. Fragmentace a opakování formulářů umožňuje divákovi zažít simultánnost zvuku a pocit prostorové hloubky, která svolává dílo na promítnutí za plátno. To má za následek reprezentaci nejen z aktu hraní hudby, ale také ze samotné myšlenky hudby jako dočasného a emocionálního jevu, kde minulost, současnost a budoucnost mohou spoluexistovat a dialog mezi sebou.
Přestože „hudebníci“ nejsou jedním z nejznámějších děl v Severiniho kariéře, je to věrný odraz svého závazku k futurismu a jeho schopnosti kombinovat abstrakci a barvu s tématy moderního života. V tomto obraze je divák vyzván, aby se ponořil do smyslového zážitku, který kombinuje pohled a představivost, a zkoumá, jak umění může zachytit pomíjivou podstatu hudby.
V souvislosti se Severiniho prací se „hudebníci“ konají spolu s dalšími obrazy, které také oslavují křižovatku mezi uměním a pohybem, jako je „tanec“ nebo „káva“, kde umělec opět používá formy geometrické a zářivé barvy k vyjádření k vyjádření Vyprávění, které přesahuje vizuální. Tato práce nám nakonec připomíná schopnost umění způsobit intuitivní a viscerální reakci, rezonující v našich emocích, stejným způsobem jako hudba.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.