Popis
Obraz „výsadba a sklizeň“ Grant Wood, vytvořená v roce 1937, je symbolické dílo, které odráží jak venkovský život Spojených států, tak umělecké obavy jeho tvůrce. Wood, známý tím, že je jedním z referentů regionalistického realismu, hledá v této práci reprezentovat životní cyklus zemědělství, symbolizuje spojení mezi člověkem a zemí. Anglický název „Seed Time and Harvest“ zapouzdřuje tuto dualitu mezi začátkem a vyvrcholením úsilí, opakující se téma v umělcově vizuálním vyprávění.
Složení je pečlivě vyvážené a orientováno na svislost. Ve středu práce vyniká robustní strom, který působí jako ohnisko a symbol vitality a růstu. Kolem ní se krajina rozvíjí v řadě prvků, které naznačují úrodné a pracné prostředí. Využití prostoru je vysoce efektivní a dělí práci do různých sekcí, které představují různé fáze zemědělského cyklu. Tento přístup má za následek smysl pro pořádek a harmonii, základní vlastnosti Woodova stylu.
Barva v „výsadbě a čase sklizně“ je živá a pozemská. Převládají odstíny zelené, hnědé a žluté a vyvolávají čerstvost výsadby a hojnosti sklizně. Dřevo aplikuje své charakteristické použití barvy k naplnění života na každý prvek barvy; Kultivační pole se rozprostírají v řadě zelené, které představují růst, zatímco zlaté zlaté naznačují bohatost sklizně. Tato chromatická hra je nejen esteticky atraktivní, ale také slouží k zprostředkování atmosféry naděje a prosperity v dobách nejistoty.
V práci neexistují žádné jasně definované lidské postavy, které by mohly být interpretovány jako odraz intimního a téměř duchovního vztahu mezi člověkem a přírodou. Absence postav může pozvat diváka, aby promítal na plátně a stal se součástí zemědělského cyklu, který je zastoupen. Tato absence se může také vztahovat na depersonalizaci zemědělských prací v době, kdy mnoho zemědělců čelilo ekonomickým a sociálním potížím.
Grant Wood, narozený v roce 1891 v Iowě, byl hluboce ovlivněn jeho venkovským prostředím, které se odráží ve většině jeho práce. Jeho styl je charakterizován detailní pozorností a přístupem v každodenním životě venkovské Ameriky. „Doba setí a sklizně“, i když méně známé než jeho mistrovské dílo „American Gothic“, je stále jasným příkladem jeho stylu, kde je pastoralita a pracovitost propojena v idealizované reprezentaci zemědělské práce.
Při uvažování o tomto obraze je obtížné si nepamatovat význam pole a zemědělství v historickém kontextu 30. let, období poznamenané velkou depresí. Práce lze považovat za poctu odolnosti zemědělců a potřebě hlubšího spojení se Země. Prostřednictvím své práce Wood nejen dokumentuje život na americkém Západě, ale také zve reflexi hodnoty práce a času, což zdůrazňuje důležitost každodenního života a základní věci v lidské existenci.
„Doba setí a sklizně“ je kus, který zapouzdřuje podstatu regionalistického realismu a spojuje osobní zkušenost umělce s kolektivním vyprávěním americké venkovské společnosti. V tomto smyslu práce přesahuje jednoduchý portrét zemědělské krajiny, aby se stal trvalým symbolem kulturní identity a historické paměti éry. Grant Wood, se svou bezkonkurenční schopností sloučit umění a život, dokáže vytvořit dílo, které rezonuje s divákem, vyvolává hluboké spojení s minulostí a se zemí, která nás živí.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.